Retour vidéo sur la soirée de célébration qui s'est déroulée le 13 décembre au musée des arts décoratifs.

Les collaborateurs et anciens élèves de l'école, les directeurs des écoles du Groupe IONIS, des professeurs de lycée, des entreprises du secteur de la communication, du design et du numérique et des journalistes ont pu visiter l'exposition rétrospective de Jean-Paul Goude et (re)découvrir les meilleurs travaux d'étudiants initiés ces dernières années à e-artsup.

Cette soirée fut l'occasion de lancer la nouvelle association des Anciens qui souhaite créer un réseau afin de mettre en relation les étudiants actuels de l'école et des professionnels en activité. L'association est présidée par David Le Pichon.

Le 17 décembre, au Club Hausmann aura lieu la soirée de fin d'année, organisée par les différents BDE du Groupe IONIS.

Les BDE d'e-artsup et des autres écoles du IONIS Institute of Technology de Paris organisent comme chaque année leur traditionnelle soirée de fin d'année. Rendez-vous samedi 17 décembre au Club Haussmann en plein cœur de Paris !

Pour fêter dignement la fin de l'année, les BDE d'e-artsup, EPITA/Epitech, Sup'Biotech, IPSA et Ionis-STM vous donnent rendez-vous sous les tropiques. L'espace d'une soirée, le Club Haussmann en plein cœur de Paris prend les allures d'un summer break : animations, musique, cocktails exotiques... La dernière soirée de 2011 à ne pas manquer !

Quatre groupes et DJ d'exception

• The Supermen Lovers
• Siass
• Alex Wat
• Cyberalex

L'association "La Paillote" aux commandes des rafraîchissements proposera de nombreux cocktails sans alcool à prix léger pour faire la fête avec responsabilité. Seront également de la partie Unisson pour animer le dancefloor et EPTV pour immortaliser cette soirée ! 

Informations pratiques

X-Mas 2011 - Noël sous les tropiques
Samedi 17 décembre
À partir de 23 h
Club Haussmann : 23 rue Taitbout - 75009 Paris (Métro Chaussée d'Antin - La Fayette) Entrée : 20 euros (15 en prévente auprès des BDE) 

Un jeu réalisé par des étudiants d'e-artsup et Epitech a séduit le public du Paris Games.

À l'occasion de l'Electronic Sports World Cup (ESWC) 2011, e-artsup et Epitech, partenaires de l'événement, ont développé Red VS Blue, un jeu de réalité augmentée. Il a été proposé aux spectateurs de la compétition et du salon du jeu vidéo Paris Game Week, du 21 au 25 octobre 2011.

La réalisation de Red vs Blue a été confiée à quatre étudiants, encadrés par Jonas Kaloustian, responsable de la filière game design d'e-artsup et Camille Mirey du GameDev Lab d'Epitech. Trois mois leur a suffit pour terminer un jeu vidéo basé sur le tracking et la réalité augmentée. Red vs Blue : ce jeu a entrainé les participants dans une partie de volley-ball basée sur le concept de Pong.

Plus de 33 millions de personnes dans le monde sont contaminées par le virus du sida. En France, chaque année, plus de 6 500 personnes apprennent leur séropositivité.

Pour la 5e année consécutive, les écoles du Groupe IONIS se mobilisent à la veille de la journée mondiale de lutte contre le sida, le 30 novembre.

À cette occasion, les écoles aborderont différents sujets liés au virus : information, sensibilisation aux risques, prévention, évolution de la maladie et des traitements, prise en charge des malades...

Chaque établissement du Groupe IONIS s'investira à sa manière en organisant des conférences, des projections de films, des stands de collecte pour les associations de lutte contre le sida (Sidaction, AIDES, Sida Info Services).

Lors du dernier Festiblog dont e-artsup est l'un des principaux partenaires, l'auteur de bandes dessinées Boulet a accepté de se faire filmer en plein travail de création.

La 7e édition du festival des blogs BD et du webcomics soutenu par e-artsup, la caisse d'épargne et la mairie du 3e arrondissement de Paris qui s'est tenu les 24 et 25 septembre derniers a vu défiler 150 auteurs de bandes dessinées venus présenter leur travail et dédicacer leurs œuvres.

Parmi ces créateurs, Gilles Roussel, alias Boulet, a accepté de se faire filmer lors de son « Impro-Expo », une exposition débutée lors de l'édition 2010 et poursuivie par la suite durant diverses sessions. Durant cette session 2011 au Festiblog, l'auteur réalise à l'aquarelle sept dessins sur des thèmes proposés par le public en s'imposant une limite d'une heure par dessin. Chacune des œuvres ainsi créée est immédiatement exposée sur les stands du festival.

Avec la complicité du dessinateur, animateur et réalisateur Richard Cornu, la performance a été filmée. Voici une série de vidéos qui vous permettent de la découvrir :

Thème donné : "Les légo stars" et "Une scène de chasse au Jurassique"

 Thèmes donnés : "Cthulhu", "La bibliothèque" et "Une petite fille et son chat"

 
Thème donné : "Les contes de fée tournent au cauchemar"

Thème donné : "La maternité"

Thème donné : "Une tortue steampunk"

Un auteur prolifique

Boulet publie en 2001 sa première bande dessinée, Raghnarok. Il réalise plusieurs séries dans le magazine Tchô !, telles que "La Rubrique Scientifique", "Le Miya" et "Womoks". Il commence en juillet 2004 un blog dessiné qui lui permet de se faire rapidement connaître - ce qui lui vaut d'être le parrain de la première édition du Festiblog en 2005. Ce blog sera ensuite édité par les éditions Delcourt sous le titre de Notes, un véritable succès en librairie.

En 2006, Boulet cofonde le blog collectif chicou-chicou avec Domitille Collardey, Olivier Tallec et Aude Picault. Le blog, qui s'achève en 2008, est suivi d'une publication en album aux éditions Delcourt, collection Shampooing. Il y incarne Ella Forbin, jeune femme aux cheveux roses, petite et un peu geek. Il prend la suite de Lewis Trondheim pour le dessin de la bande dessinée Donjon Zenith.

e-artsup est le partenaire n°1 du Festiblog depuis cinq ans. Les masters classes proposées par e-artsup lors de ce festival mettent en avant des démonstrations de dessin numérique projetées sur grand écran réalisées par des professionnels de la bande-dessinée et de l'animation. Tout au long du festival, le public peut rencontrer des centaines de blogueurs de BD professionnels ou amateurs qui viennent dédicacer leurs œuvres sur tous les supports possibles et imaginables.

Le campus technologique du Groupe IONIS et ses écoles vous invitent en exclusivité à la projection de « Bots High » le 6 octobre 2011 à 19 h.

La diffusion en avant-première mondiale de Bots High : le combat de robots aura lieu sur deux des Campus technologiques du Groupe IONIS, au Kremlin-Bicêtre et à Ivry.

Bots High est un documentaire captivant sur un concours de robotique aux Etats-Unis. Il suit les aventures de trois équipes lycéennes qui s'affrontent pour remporter la première place de la compétition nationale à Miami. Un seul objectif pour ces lycéens passionnés : anéantir le robot concurrent.

La projection se déroule le jeudi 6 octobre 2011 à 19 h au :

Campus technologique du Groupe IONIS
Porte d'Italie Amphithéâtre 4
14-16 rue Voltaire
94270 Kremlin-Bicêtre

Campus technologique du Groupe IONIS
Ivry Amphithéâtre 
51 bd de Brandebourg 
94200 Ivry-sur-Seine

Inscription : cliquer ici

Contact :
Géraldine Seuleusian
Chargée des relations médias du Groupe IONIS
01 44 54 33 15
geraldine.seuleusian@ionis-group.com

Pour suivre Bots High sur les réseaux sociaux :
http://www.facebook.com/botshigh?ref=nf
http://twitter.com/#!/botshigh 

Bande-annonce :

e-artsup, partenaire principal du Festiblog, proposera sur son stand des master-classes présentant des démonstrations de dessin numérique.
 
La 7e édition du festival des blogs BD et du webcomics sponsorisé par e-artsup, la caisse d'épargne et la mairie du 3e arrondissement de Paris se tiendra les samedi 24 et dimanche 25 septembre dans la zone piétonne entourant la mairie du 3e arrondissement de Paris.
 
La blogosphère rassemblée au cœur de Paris
 
Créé par Yannick Lejeune, directeur Internet du Groupe IONIS et Eric Dérian dit « Turalo », blogueur et auteur de bandes dessinées, l'événement, d'accès entièrement gratuit, prend chaque année davantage d'ampleur. Depuis quatre ans, Michael Cesneau, développeur web au sein de l'équipe IONIS, co-dirige l'organisation.
 
L'idée de départ consistait à réunir quelques blogueurs dans une librairie afin que ces derniers puissent rencontrer « in real life » leurs fans. La blogosphère s'est immédiatement mise en ébullition à cette annonce, en reprenant l'événement sur des milliers de pages. Chaque année, le festival se développe et gagne ses lettres de noblesse. On attend plus de 7 000 visiteurs sur les deux jours.

e-artsup, partenaire principal du Festiblog
 
e-artsup, l'école de l'art numérique, est le partenaire n°1 du projet depuis cinq ans. Les master classes proposées par e-artsup proposeront des démonstrations de dessin numérique, projeté sur grand écran, par des professionnels de la bande-dessinée et de l'animation. Tout au long du festival, le public pourra rencontrer les centaines de blogueurs de bande dessinée professionnels ou amateurs qui sont invités et qui dédicaceront leurs œuvres sur tous les supports possibles et imaginables.
 
Le parrain et la marraine de cette 7e édition sont Lucile Gomez et Guillaume Long sur le thème de la gastronomie.
 
Les événements programmés :
 
•        150 auteurs en dédicace gratuite en provenance de toute la France et de l'étranger
•        Master classes e-artsup : démonstrations de dessin numérique, projeté sur grand écran, par des professionnels de la bande-dessinée et de l'animation
•         Démonstration live du logiciel de création de BD numérique Comic Composer
•         Réalisation en live d'un épisode des Autres Gens par son créateur et scénariste Thomas Cadène et l'un des dessinateurs, Bastien Vivès.
•        Des concours et des prix à gagner, organisés par la Caisse d'Epargne et My Major Company BD
•        Une séance de dédicace exceptionnelle des Chicou-Chicou (Boulet, Erwann Surcouf et Aude Picault) à l'occasion de la réédition de leur livre
•        Création d'une bande dessinée interactive numérique en live au travers d'un jeu regroupant plusieurs dizaines d'auteurs invités
•        Présentation et démonstration  de jeux de société créés par des blogueurs BD
•        Réalisation en Live d'une exposition par Boulet

Parmi les auteurs qui viendront dédicacer :
 
•         Pénélope Bagieu
•         Martin Vidberg
•         Benoit Feroumont
•         Marion Montaigne
•         Mathieu Sapin
•         Emmanuel Roudier
•         Mady
•         Bastien Vivès
•         Jeromeuh
•         Melaka
•         Kek
•         Davy
•         Paka
•         Diglee
•         David Gilson
•         Yrgane
•         Nancy Pena
•         Navo (créateur de la Bande Pas dessinée et co-auteur de la série à succès Bref)
 
Informations pratiques
 
Dates : 24 et 25 septembre
Horaires : 11h-19h
Lieu : Rue Eugène Spuller 75003 Paris
Entrée gratuite
 
Le site du Festiblog
www.festival-blogs-bd.com

Interview de Thierry Gouttenègre, professeur de typographie à e-artsup et maître d'œuvre d'un projet artistique qui remonte jusqu'à l'origine des systèmes d'écriture.

A l'occasion des Rencontres internationales de Lure (événement majeur de la typographie consacré à la lettre, à l'imprimerie et au graphisme en général), Thierry Gouttenègre, typographe reconnu et professeur de typographie à e-artsup Lyon, a inauguré le « Chemin des écritures », un « parcours ludique et pédagogique de découverte de la culture graphique » dont il a été le maître d'œuvre. Ce monument, qui se situe à Lurs, dans le Lubéron, a été édifié à la mémoire de Maximilien Vox, créateur de la célèbre classification des caractères typographiques du même nom et fondateur en 1952 des Rencontres internationales de Lure.

Comment a germé l'idée du « Chemin des écritures » ?

L'idée de départ du projet était d'inscrire la typographie dans le haut-lieu que représente Lurs, un très beau village provençal classé. Trois projets d'installations ont été retenus : un premier consacré à la naissance et à l'évolution des systèmes d'écriture, un deuxième aux supports de l'écriture et un troisième à Maximilien Vox et à sa célèbre classification. Si j'ai été le maître d'œuvre de l'ensemble du projet et de sa réalisation, j'ai été plus particulièrement le concepteur de la première installation, consacrée aux systèmes d'écritures et à leur évolution. Quand on s'intéresse à la typographie, on devient aussi nécessairement un peu paléographe. J'ai souhaité à travers cette œuvre traduire à la fois l'évolution de l'écriture de manière très linéaire - de l'idéogramme jusqu'au signe latin - et en même temps retranscrire la confusion qui en réalité se cache derrière cette linéarité.

Comment s'est matérialisée cette idée ?

A l'origine, on avait imaginé une « table d'orientation » prenant la forme d'un socle de fondation d'une sorte de tour de Babel. J'ai finalement décidé d'élever une colonne centrale représentant l'origine des systèmes d'écritures - une sorte de clin d'œil à 2001, l'Odyssée de l'espace de Stanley Kubrick et de faire dériver de cette colonne plusieurs lignes de stèles plus petites. Ces lignes représentent les différents systèmes d'écriture et chacune des 42 stèles porte un exemple d'écriture différente. Sur les côtés de chaque stèle apparaissent 3 signes représentatifs de chaque écriture, et les lignes évoluant en spirale illustrent les interactions entre les différents systèmes. Je suis intervenu sinon sur l'ensemble des projets, notamment pour établir une cohérence, en imposant par exemple un matériau identique - de la pierre recomposée, pour l'ensemble des installations. Ce qui a beaucoup compté également dans la réflexion est la double dimension de ces projets, à la fois installation artistique, et en même temps outil ludique et pédagogique.

Comment parvenez-vous à transmettre aux étudiants la passion de la typographie ?

Le plus important est de leur faire prendre conscience de la valeur du signe et de le démystifier. Inconsciemment, nous avons tendance à sacraliser l'écriture. Il faut leur montrer comment fonctionne un système d'écriture, afin de leur ôter la peur d'intervenir sur le signe, et de leur donner le courage artistique d'intervenir sur lui de manière consciente, entre fidélité et impertinence.

Retour sur la cérémonie de remise des titres de la promotion 2010.

La cérémonie de remise des titres de la promotion 2010 a eu lieu le 18 juin dernier à l'Unesco, à Paris. A l'issue de celle-ci, les nouveaux diplômés d'e-artsup reviennent sur leurs années d'études, expliquent pourquoi ils ont choisi l'école et évoquent leurs projets professionnels.

Les travaux des étudiants d'e-artsup ont été distingués lors de la remise des prix du concours étudiant organisé par le Club des Directeurs Artistiques qui s'est tenue le 6 juin dernier.

Lundi 6 juin, le Club des Directeurs Artistiques, présidé par Bertrand Suchet, également vice-président de DDB Paris, a dévoilé le palmarès de son 9e concours des étudiants organisé sur le thème de « La nouvelle identité de la Wallonie ». Les étudiants des 8 écoles en compétition ont remis près de 400 travaux proposant des campagnes de communication selon différentes catégories : presse, film, affichage, identité visuelle, hymne, billets de banque, etc.

Deux équipes d'e-artsup faisaient partie des sept distinguées et ont été nominées (retenus comme étant les meilleures réalisations) dans la catégorie "billets de banque". Leurs travaux, réalisées par les étudiants dans le cadre du cours de publicité mené par leur professeur, Nicolas Cerisola, seront publiés dans le livre annuel du club, regroupant à ce jour les meilleures publicités dans près de 40 volumes.

Des projets originaux et novateurs

Pour Aleksandar Marjanovic, qui faisait partie d'un groupe de 4 étudiants de 3e année qui ont réalisé à la fois un drapeau, des billets de banque, un slogan, une campagne d'affichage, une carte d'identité et un passeport, « le véritable défi résidait dans le concept. Les étudiants de mon groupe ont choisi de mettre en avant un concept jeune et novateur plutôt que de s'attarder sur la tradition. »

Pour la représentation de la Wallonie, Aleksandar, Frédéric Boutroy, Johan Davidson et Adrien Martin ont choisi de réaliser un triangle découpé en 4 zones déclinant des verts différents (les 4 régions de Wallonie) pour évoquer la nature et l'espoir. Sur les billets de banque, les étudiants ont évité de faire figurer les têtes traditionnelles et préféré représenter Tintin, « Utopia » de Yann Fabre, ou encore une œuvre de Magritte. Cet esprit d'innovation a trouvé sa récompense.

Travaux e-artsup nommés :

« Plus qu'une idée, la réalité » - Fanny Alberti, Céline Diep, Manon Reynaud et Rose Aron en 3e année

« La Wallonie, c'est nous » - Frédéric Boutroy, Johan Davidson, Aleksandar Marjanovic, Adrien Martin en 3e année

La cérémonie, qui concernait la cinquième promotion d'e-artsup, a eu lieu le samedi 18 juin 2011.

Le directeur de l'école, Peter Gabor, a remis les diplômes aux étudiants de la promotion 2010, en présence de Marc Sellam et de Fabrice Bardèche, respectivement président et vice-président du Groupe IONIS. La cérémonie, marquée par un discours du directeur, était suivie d'un cocktail servi dans les salons de la maison de l'Unesco.

Responsabilité et solidarité

Peter Gabor a salué le terme d'une « aventure à la fois collective et individuelle ». Le directeur d'e-artsup a encouragé la solidarité entre étudiants, notamment via l'association des Anciens sur le point d'être créée. Il les a également exhortés à « revenir à l'école pour y donner des cours, des conférences, et permettre à leurs jeunes camarades de trouver plus facilement les repères professionnels dont ils auront tant besoin ».

Peter Gabor a félicité les étudiants pour leur réussite, leur persévérance lors de semaines « longues et énergivores » pendant lesquelles il a fallu résoudre « cette quadrature contraignante de mêler les études aux stages auprès des entreprises, meilleur garant de leur insertion professionnelle ». Le titre e-artsup leur donne à présent « la possibilité de prendre part à la création des marques, aux campagnes de communication, de créer un monde de plus en plus numérique et d'y participer non seulement comme réalisateurs mais aussi comme concepteurs. »

Conception et transgression

Il a enfin insisté sur la dimension conceptuelle de leur métier futur: « Souvenez-vous que nos métiers sont aujourd'hui plus que jamais au cœur des processus économiques mais souvenez-vous aussi que ce n'est pas tant la maîtrise technique, que chacun doit avoir développée, qui vous donnera l'ascendant sur vos projets, que vos capacités d'analyse, de conseil et d'inventivité créative. Soyez audacieux et transgressifs, tout en continuant de puiser dans la culture de l'image et du graphisme. »

Né à un moment charnière, à une époque de rupture marquée par l'avènement d'Internet, le projet porté par e-artsup est fondé sur l'association des humanités et de la technique, mais également s'inscrit dans une longue tradition qui a déconstruit le passé artistique aux époques de rupture précédentes. A l'heure de la démocratisation de la technique, la valeur d'un diplômé d'e-artsup se situe moins dans les technologies, qu'il maîtrise, que dans la capacité à innover et à inventer les images de demain, les jeux de demain, les films d'animation, et d'une manière plus générale les langages de communication du XXIe siècle.

e-artsup grandit

A la suite de ce discours sur la philosophie et les fondements de l'école, Peter Gabor est revenu sur des aspects plus pragmatiques en évoquant l'extension d'e-arstup aux régions, qui a vu le jour cette année à Bordeaux, Lille, Lyon et Nantes, et qui permettra à l'école de grandir encore jusqu'à atteindre une véritable dimension nationale. Il a enfin annoncé la célébration l'année prochaine du dixième anniversaire de la naissance d'e-artsup.

Le directeur de l'école a conclu son intervention sur un message solidaire : « Ne croyez pas les cassandres de l'individualisme, au contraire. Soyez certain que ce monde sera solidaire ou ne sera pas. », a-t-il déclaré.

Jeudi 30 juin, de 10h à 18h, les œuvres des étudiants de dernière année d'e-artsup seront dévoilées au grand jour dans les locaux de l'école.

Après une première présentation la veille devant un jury de professionnels, les étudiants de 5e année d'e-artsup exposeront devant le grand public et leurs camarades leurs projets de fin d'études - des œuvres qui représentent l'aboutissement de l'ensemble de leur cursus - le jeudi 30 juin, de 10h à 18h, sur le campus parisien d'e-artsup. Les élèves de 4e année viendront y joindre leurs projets de fin d'année. Un cocktail suivra à 18h30 dans les locaux de l'école.

Des projets aux couleurs des filières

Plateforme de rencontres pour les usagers de la RATP ou redécouverte inattendue des œuvres de Jean de La Fontaine (filière "Communication"), magazine didactique pour les étudiants et amateurs d'art graphique ou interprétation personnelle du fonctionnement du cerveau (filière "Concept"), fooding interactif ou magazine musical interactif (filière "Design interactif"), les étudiants de 5e année exposeront une vraie diversité de créations libres illustrant les compétences acquises au sein des différentes filières de l'école.

Ces projets auront été examinés la veille par un jury composé de membres éminents du milieu du graphisme et de la création, parmi lesquels Romain Lacroix, directeur de la Revue Parlée du Centre Pompidou, Caroline Bouige, journaliste graphique du magazine Etapes, Anne Bessaguet, directrice de la création d'Ogilvy Action, Franck Valadie, directeur de la production digitale chez Australie, Odile Tardieux, graphiste et architecte décorateur, spécialiste des réseaux sociaux ainsi que Pierre Gauthronet, directeur de création chez TBWA.

Les élèves de 4e année aussi exposent...

A côté de ces œuvres couronnant 5 années d'études à e-artsup, les étudiants de 4e année viendront joindre leurs projets de fin d'année, issus de sujets établis par leurs professeurs. Promotion graphique d'une œuvre artistique, identité signalétique d'un jardin, communication par la typographie au service d'un théâtre, ou encore représentation graphique d'un conte pour enfants, la filière "graphique et concept" proposait cette année aux étudiants de 4e année un large panel de sujets. Les élèves de la filière "design interactif" ont du se concentrer sur « la mémoire » et ceux de la filière "design motion" ont quant à eux planché sur le thème "L'espace et le temps".

Les œuvres par filière  

Filière "Communication"

"CROISÉ DANS LE MÉTRO", par Thierry Ambraisse
Plateforme de rencontre pour les usagers de la RATP

"LES FABLES SE DÉRIDENT", par Audrey Hoeltzener
Une redécouverte inattendue des œuvres de Jean de La Fontaine
Sous un nouvel aspect, l'ouvrage et ses illustrations en noir et blanc replacent l'Homme sur le devant de la scène.

"VIRGIN GALACTIC", par Thomas Seynaeve
La nouvelle destination touristique : projet de démocratisation des voyages dans l'espace

[...]

Filière "Concept"

"K", par Matthieu Cousquer
Magazine didactique pour les étudiants et amateurs d'art graphique

"Le RÊVelateur", Manel Dali-Youcef
« Nous sommes de l'étoffe dont sont faits les rêves, et notre petite vie est entourée de sommeil. », William Shakespeare. Réalisation d'un livre illustré mettant en image les analyses de mes rêves

"RAISONNEMENT", par Ghislain Delaire
Le court métrage : interprétation personnelle du fonctionnement de notre cerveau.

[...]

Filière "Design Interactif"

"WHAT'S UP", par Lotfi Oulebsir
A la découverte des dessus du métro. Partagez vos bons plans autour du Metro et découvrez ceux des autres.

"SUR-EXPOS (PARIS)", par Alexandre Rivaux Duchesne
Zone temporaire d'expositions virtuelles géo-localisées
Transformer Paris en immense galerie virtuelle géolocalisée permettant aux artistes d'exposer sans frais et aux passionnés de découvrir les nouveaux talents artistiques.

Mardi 14 juin 2011, la Journée Mondiale des Donneurs de Sang organisée par l'Etablissement Français du Sang propose de sensibiliser à cet acte généreux et citoyen à travers le thème « La vie, on a ça dans le sang ».

En novembre 2010, le Groupe IONIS et l'Etablissement Français du Sang (EFS) ont signé une convention renforcée assurant une collaboration pour promouvoir le don de sang ainsi que des actions communes et des propositions de stages et de postes aux étudiants pour travailler à leurs côtés. Après l'opération « Printemps du Sang 2011 » en mars dernier, cette journée est une nouvelle fois l'occasion de se mobiliser autour d'un thème fédérateur.

La journée du 14 juin 2011 s'inscrit autour du leitmotiv « La vie, on a ça dans le sang ». De nombreuses actions de collecte sont organisées dans toute la France ainsi que des animations. Le site officiel de l'événement recense les points clés de cette journées et les lieux où se rendre pour donner son sang.

Le 14 juin est une date historique dans l'histoire de la médecine. En 1868 est né ce jour Karl Landsteiner, découvreur du système sanguin ABO puis Rhésus en collaboration avec Alexander Wiener. Il a été récompensé en 1930 par le Prix Nobel de Médecine pour ses travaux qui permettent chaque jour de sauver des vies.

Depuis 2002, la demande en produits sanguins est en constante augmentation. Il n'est pas possible de stocker plus de 42 jours les globules rouges : le besoin pour les malades se fait ressentir tout au long de l'année, d'où l'importance de la mobilisation. L'EFS estime que pour répondre aux attentes actuelles du don de sang, il faudrait 200 000 dons supplémentaires par an. Il est possible de donner son sang à partir de 18 ans et jusqu'à 70 ans. En cas de premier don, il est impératif de présenter une pièce d'identité. Pour les suivants, seule la carte de donneur est requise. Toutes les réponses aux questions du don de sang sont disponibles sur le site de l'EFS.

La compétition aura lieu à Paris sur le Campus IONIS le week-end du 17 au 19 juin. Inscrivez-vous!

Lors de cette compétition de design et développement d'applications mobiles par équipes, 10 équipes mixtes composées de graphistes, d'apporteurs d'idées, de marketeurs et de développeurs codent pendant 48 heures. Le dimanche soir, 300 internautes et un jury de professionnels élisent les 2 meilleures applications.

D'habitude, les week-ends BeMyApp sont dédiés un une plateforme mobile iOS/Apple ou open-source/Android. Pour la première fois, cette édition sera dédiée aux deux plateformes en même temps. Chaque idée sera donc développée à la fois par une équipe iOS et par une équipe Android.

Pénétrer le milieu des applications mobiles

Le BeMyApp Battle représente une bonne occasion de mettre un pied dans le milieu des applications mobiles, de s'initier au design d'interfaces mobiles, de trouver un job de directeur artistique en agence mobile, de s'informer sur des compétences complémentaires ou encore de se lancer dans un projet d'entrepreneuriat.

Depuis juin 2010 cet entrepreneuriat collaboratif et ludique a donné naissance à une vingtaine d'applications mobiles et de start-up : iDact, Study + , GPS4Cam, A!arm, Hot Stop, Go4Out, Food Reporter ou Bhava Wheel.

Pour se renseigner et s'inscrire: http://fr.bemyapp.com/

Pour plus d'info: Contactez John à john@bemyapp.com

Les étudiants d'e-artsup Nantes ont réalisé des affiches pour la journée « Jules Verne » qui a eu lieu au théâtre universitaire, le 13 mai.

L'image dont la description suit illustre l'affiche réalisée dans le cadre des cours "Théorie de l'image" et "Art et interactivité" par Alice Legros et Chloé Noret, deux étudiantes de première année d'e-artsup Nantes. Elle annonce la seconde édition de la journée « Système des sciences et science-fiction / Autour de Jules Verne : de l'évasion ou de la modernité. », qui fait intervenir sur le sujet écrivains, philosophes, sociologues et scientifiques.  L'événement, organisé par leur professeur, David Morin Ulmann, a eu lieu au théâtre universitaire de Nantes le 13 mai, et l'affiche a pu être vue dans tout Nantes.

Une affiche qui parle

Le tout baigne dans une ambiance bleu nuit : un morceau de lune criblé de cratères, desquels surgissent de vivantes tentacules enroulées autour d'étoiles qui font office de pelotes, et, se détachant au premier plan, des lettres blanches - presque des lettres de feu, inscrites dans une typographie étrange et serpentine... On se remémore les paysages fantastiques des épisodes de Star Wars, ou des différents volets d'A la Croisée des Mondes. L'image nous offre une évasion par l'imagination au-delà de l'univers connu,dans une modernité au creuset de laquelle fusionnent les mythes scientifiques de l'infiniment grand et de l'infiniment petit : la planète que l'on découvre nous ouvre sur le gigantisme du cosmos, mais les tentacules qui sortent des cratères rappellent singulièrement les images des micro-algues observables au microscope sur les échantillons rapportés au retour d'expéditions sous-marines.

Cette modernité, qui exprime l'ambition scientifique de tout connaître, trouve une résonnance particulière chez un auteur de notre littérature, et cet auteur s'appelle Jules Verne. Qu'il s'agisse du Voyage au centre de la Terre ou de Vingt Mille lieues sous les Mers, l'œuvre de Jules Verne représente en effet, sous la forme de l'anticipation fantastique, un hymne à la puissance de la technique, capable de nous faire arriver aux confins du monde connu. A elle toute seule, elle illustre de manière magistrale l'illusion scientiste de la modernité du XIXème siècle. Plus encore, elle démontre que la poésie et la science, loin d'être antinomiques, peuvent se rejoindre, comme l'avait très bien compris Einstein.

Le processus de création expliqué par les étudiants

Chloé raconte : « Cette affiche a d'abord été pensée avec des recherches d'idées, au brouillon papier, à l'aide de mots-clés et de croquis d'intentions, afin de développer au maximum notre champ d'action et d'aboutir à une résultat qui corresponde à nos idées à toutes les deux. Après concertation et sélection des croquis qui étaient les plus explicites, nous les avons passés sous les logiciels Photoshop et Indesign. Le but était de laisser libre cours à notre inconscient culturel et à notre imagination : Le sujet était simple : pour nous, que représente la science ? Et la science-fiction ? Et pourquoi la représente-t-on comme cela ? »

Alice poursuit : « Chacune de notre côté, nous avons effectué des recherches sur la SF et la Science, avec notre éducation, notre culture, notre inconscient culturel, qui étaient différents. Concernant la mise en page, le texte nous était imposé, il fallait composer avec. Dans un premier temps, nous avons analysé différentes affiches existantes autour du même thème (les Utopiales, Scopitone, le festival de la SF, etc...), en particulier au niveau de la typographie et de la mise en page, afin d'avoir des références. Chacune de nous a ensuite effectué deux mises en page différentes à partir du même visuel, et nous avons sélectionné celle qui avait l'impact visuel le plus important et qui véhiculait le mieux notre message. »

Et une autre affiche

Une seconde affiche, celle de Hugo Giffard, un autre étudiant de l'école, a également été sélectionnée pour annoncer l'événement. On peut y retrouver au moins 4 éléments symboles de la modernité : une planète, qui évoque l'univers, une ville immense, qui représente l'explosion démographique et urbaine propre à notre époque, un œil, qui apparaît au centre de l'affiche et rappelle le conditionnement moderne dans un espace en surveillance, les tours en forme de tentacules, métaphores tout à la fois du progrès, de la convergence entre la technique et la nature et du même coup de l'ambition de l'homme de concurrencer Dieu.

Pour en savoir plus sur l'événement lui-même, rdv sur le site du théâtre universitaire de Nantes: http://www.tunantes.fr/.

Vous êtes créatif professionnel, designer, graphiste, photographe, web designer, Adobe Live - La Creative Week est l'occasion unique pour comprendre les grandes tendances des domaines créatifs, entendre les avis d'experts de vos domaines, échanger et trouver des solutions aux enjeux et questions de votre métier au quotidien. L'univers de la communication est en plein changement. Les grandes tendances liées à la révolution du multi-écrans, à l'explosion des tablettes et des smartphones, à l'arrivée de la 3D ou à l'interactivité impactent les métiers de la création et engendrent de nouveaux enjeux pour les professionnels de la création, qu'ils soient dans le domaine du web, du design, de la vidéo, de la photo ou de la publication numérique.

La Creative Week
5 jours en direct
du 9 au 13 mai !

1// Une thématique quotidienne
 Tendances créatives, Design et interactivité, Vidéo numérique, Web et mobilité, Photo et innovation
2// Une émission TV Live, tous les jours de 12H00 à 13H00 Benjamin Vincent reçoit des experts de renoms
3// 3 ateliers thématiques par jour à partir de 13H00 Présentations interactives à suivre en direct et en ligne
4// Un village exposants virtuel En ligne dès le 9 mai pour découvrir les solutions de nos partenaires sur leurs stands virtuels
5// Un lieu unique dans Paris Accueillant le plateau TV, l'Innovation Lab, l'exposition Designers Interactifs et un atelier (nombre de places limitées)

Métiers issus
d'une formation
artistique

Ce samedi 26 mars, venez nombreux pour assister à une conférence que je donne sur les (nouveaux) métiers issus des formations artistiques contemporaines.

Je vais aborder dans l'ordre une brève histoire des métiers innombrables qui ont fleuri au fil de la révolution des médias et des technologies de production.

Puis je tenterai d'esquisser la nouvelle révolution des métiers artistiques qui attirent tant de jeunes de nos jours.

Est-ce légitime? Quelle est la nouvelle place de l'artiste dans l'économie moderne? Quels sont ses outils et ses pré-requis pour exercer avec succès un rôle prépondérant dans l'économie digitale qui se profile dans cette deuxième décennie du vingt et unième siècle. 

Une conférence-débat où vous pourrez poser vos questions et débattre ensemble de vos inquiétudes et interrogations légitimes face à la diversité des formations et des envies croissantes de nos jeunes d'embrasser une carrière artistique.

Ça se passe à e-artsup
à 11:30 h demain samedi 26 mars
24 rue Pasteur
94270 Le Kremlin-Bicêtre
Métro Porte d'Italie
Amphi_4

Afficher e-artsup sur Campus urbain Paris-Sud sur une carte plus grande

Le 21 mars 2011, toutes les écoles du Groupe IONIS se mobilisent pour promouvoir cet acte citoyen et généreux qu’est le don de sang : stands d’information, collectes, conférences sont organisés sur les différents campus.

L’opération « Le Printemps du Sang » fait suite à plus de quatre ans de collaboration entre le Groupe IONIS et l’Etablissement Français du Sang (EFS). La journée est issue d’une convention signée en novembre 2010 entre Marc Sellam, Président du Groupe IONIS, et le Professeur Gérard Tobelem, Président de l’EFS. Outre cette action de mobilisation, l’EFS a décidé de proposer des stages et des postes aux étudiants pour travailler à leurs côtés.

Depuis 2002, la demande en produits sanguins est en constante augmentation. Il n’est pas possible de stocker plus de 42 jours les globules rouges : le besoin pour les malade se fait ressentir tout au long de l’année, d'où l'importance de la mobilisation. L’EFS estime que pour répondre aux attentes actuelles du don de sang, il faudrait 200 000 dons supplémentaires par an. Il est possible de donner son sang à partir de 18 ans et jusqu’à 70 ans. En cas de premier don, il est impératif de présenter une pièce d’identité. Pour les suivants, seule la carte de donneur est requise. Toutes les réponses aux questions du don de sang sont disponibles sur le site de l’EFS.

Que les collectes se fassent directement dans les écoles, dans des maisons du don ou dans les sites de l'EFS, n'hésitez pas à consulter le programme campus par campus et à vous inscrire aux opérations de collecte du 21 mars. Un grand merci pour votre mobilisation !

Jules Perron et Ivan Kiriliuk, deux étudiants de troisième année à e-artsup, ont réalisé l'affiche annonçant le rendez-vous "Publicité Communication Médias", événement qui prend le relai de l'ex-semaine "Publicité Communication Médias" , organisée chaque année depuis 14 ans par le syndicat professionnel des agences-conseils en communication (AACC).

Le travail des deux étudiants, réalisé dans le cadre du cours de "stratégie et communication", a été sélectionné par Marc Drillech, leur professeur, actuel directeur général de IONIS Education Group et ancien président de Publicis Dialog, ainsi que par des membres de l'AACC, dont Nicolas Bordas, son président.  Pour Peter Gabor, le directeur d'e-artsup, "c'est la simplicité de l'affiche et l'adéquation entre le graphisme et le message qui a retenu l'attention de l'AACC. A travers cette réalisation, les deux étudiants ont donné une bonne illustration de que recherche la communication: informer et faire sourire".

Ivan et Jules expliquent leur travail : "Cette année, l'AACC a décidé d'innover en créant un nouveau format  pour la semaine "Publicité Communication Media": une journée porte ouverte durant laquelle les agences de communication présenteront leurs activités au grand public. Dans notre affiche, nous avons souhaité  faire passer un message qui parle à tout le monde. Une journée portes ouvertes sur les agences de publicité est un peu comme un trou de souris ménagé dans un mur. Tout le monde est partout confronté à la publicité sans savoir vraiment ce qu'il y a derrière. De même, le trou de souris ménagé dans le mur de l'affiche a la vertu d'attirer le regard et d'éveiller la curiosité du spectateur, qui se demande: mais qu'y a-t-il derrière le mur qui couvre cette affiche?"

Les deux étudiants en récompense pourront assister entre le 19 et le 25 juin à la cérémonie des lions d'or de Cannes qui couronne les meilleures campagnes de publicité de l'année.

L'année dernière, les mêmes étudiants, ainsi qu'un troisième, Adrien Laurent, s'étaient déjà distingués et avaient réalisé la campagne de communication de la semaine "Publicité Communication Médias". L'événement  s'était alors déroulé autour d'une conférence intitulée "La créativité peut-elle sauver le monde?". On remarquera dans l'affiche créée pour l'occasion le même sens de la simplicité et de l'adéquation entre graphisme et message. 

IONIS Education Group, partenaire de l'événement, invite ses étudiants, enseignants et collaborateurs à participer à l’édition 2011 de l’Université de la Terre, les 2 et 3 avril à l’Unesco à Paris.

L'Université de la Terre a été créée à l’initiative de François Lemarchand, président de la fondation Nature & Découvertes. Depuis 2005, trois éditions se sont d’ores et déjà déroulées à l’Unesco. Elles ont réuni des milliers de personnes. Rendez-vous de la connaissance, elles permettent à des dirigeants d'entreprise, des scientifiques, des économistes, des politiques, des hommes de religion, des sociologues, tous conscients des défis majeurs qui menacent notre planète, de témoigner et de partager leur expertise, leur vision du monde d'aujourd'hui et de demain.

« Bâtir une nouvelle société » est l'axe central de réflexion autour duquel s'organisent les débats de cette Université de la Terre. L’écologie fait de plus en plus partie de notre vie, le besoin de protéger notre environnement alimente les débats et suscite une inquiétude croissante…

Une vingtaine de débats se tiendront dans les amphithéâtres de l’Unesco à cette occasion. Fabrice Bardèche, vice-président exécutif de IONIS Education Group, intervient dimanche 3 avril à 14 h 30 sur le thème « Quels rêves, quels projets pour mieux éduquer et mieux transmettre ? » , aux côtés de Marc Luyckx Ghisi, ancien membre de la cellule de Prospective de la Commission européenne.

Université de la Terre 2011
UNESCO (125, avenue de Suffren - 75007 Paris)
Samedi 2 et dimanche 3 avril

Inscriptions
Consulter le programme complet
 

Le 11 février dernier, Alain Juppé, maire de Bordeaux, a inauguré le nouveau Campus urbain que  forment désormais e-artsup, l'ISEG Group, et Epitech.  

e-artsup Bordeaux a ouvert ses portes au début de l’année scolaire dans le tout nouveau Campus de la rue du Jardin Public. Désormais e-artsup, l'ISEG Group, et Epitech, les 3 écoles sœurs du Groupe IONIS, se trouvent réunies dans un très bel immeuble situé au cœur du quartier en plein essor des Chartrons. Pour Peter Gabor, le directeur d’e-artsup, « cette contiguïté présage de rapprochements fructueux et de synergies profitables à tous les étudiants. »

Alain Juppé discutant avec quelques étudiants

Mais l’inauguration représente également un aboutissement : elle concrétise l’engagement du Groupe IONIS dans l’association « Campus Chartrons », qui regroupe 19 établissements d’enseignement supérieur et 6000 étudiants de ce quartier emblématique de Bordeaux. La cérémonie officielle s’est déroulée le 11 février, en présence des directeurs des écoles et des officiels de la ville.

Alain Juppé (au centre à gauche) et Marc Sellam (au centre à droite)

Le président du Groupe IONIS, Marc Sellam, a exprimé lors d’un premier discours sa reconnaissance à la ville et au maire de Bordeaux, Alain Juppé, pour avoir soutenu les efforts de IONIS Education Group depuis 1986. Pour Marc Sellam, "l’installation du campus urbain du Groupe IONIS à Bordeaux répond à une triple volonté. La première, c’est naturellement d’offrir à nos étudiants des conditions de travail optimales, au cœur de la ville et de la vie bordelaise. La seconde, c’est de proposer ce " triangle magique " que cherchent toutes les entreprises aujourd’hui, à savoir, la capacité des étudiants à comprendre et intégrer les problématiques marketing, technologiques et créatives. La dernière, et non la moindre, correspond à une relation pérenne et forte entre Bordeaux et le Groupe IONIS."

C’est ensuite Alain Juppé qui a pris la parole. Le maire de Bordeaux a tenu à souligner le rôle du Groupe IONIS comme acteur important de l’économie de la ville, participant à son attractivité et à l’épanouissement de son bassin d’emplois. Il a salué « l’orientation entreprise » de ses écoles et a invité les étudiants à faire profiter Bordeaux, en passe de devenir une métropole européenne, de leurs compétences et de leur dynamisme. L'audience était composée des étudiants ainsi que des professeurs, parents d'élèves et directeurs des trois écoles (sans oublier les officiels). Le public s’est dispersé ensuite pour un cocktail de réception dans les jardins du Campus.

Depuis quatre ans, le Groupe IONIS auquel e-artsup appartient œuvre auprès de ses étudiants pour les sensibiliser au don du sang et soutient l’Etablissement Français du Sang (EFS) dans son action de collectes.

Aujourd’hui, cet engagement va plus loin avec la volonté de recruter de nouveaux donneurs. Le 21 mars 2011, aura lieu la journée « Cent pour Sang » dans les 33 sites du groupe. De nombreuses conférences, animations et collectes seront organisées pour tenter de pallier au besoin de produits sanguins, en hausse de 21 % depuis 2001. Le partenariat prend également tout son sens puisque l’EFS propose des stages et des postes aux étudiants pour travailler à leurs côtés.

Le mardi 9 novembre 2010 a eu lieu la signature de la convention officialisant le partenariat entre l’EFS représenté par le professeur Gérard Tobelem (président de l’Etablissement) et le Groupe IONIS incarné par son président Marc Sellam. Ce partenariat a été signé officiellement à la Marie du IIIe arrondissement de Paris avec la participation du maire, Pierre Aidenbaum.

Discours du Président de l'EFS, le Professeur Gérard Tobelem

Discours du Président du Groupe IONIS, Marc Sellam

Discours de M. Le Maire du IIIe arrondissement, Pierre Aidenbaum

Le prix Art School a pour objectif de découvrir les talents de demain. Ce prix s’adresse aux étudiants des écoles d’art françaises. Le thème, choisi pour orienter le travail des étudiants, est « l’éloge de la communauté », autour de trois catégories : le dessin, la peinture et la photo.

LaTribudesArtistes.com existe depuis un an. Ce site communautaire a pour vocation de fédérer les artistes et de mettre en relation tous les passionnés de création artistique.

1. Les membres de LaTribudesArtistes.com sont invités à s’inscrire du 1er décembre 2010 au 1er février 2011.
2. Du 1er au 21 février 2011, une première sélection dans chaque catégorie (dessin, peinture, photo) sera effectuée par le vote des membres de la Tribu des Artistes.
3. Après examen des dossiers validés par le 1er vote et après délibération, le jury attribuera le Prix Art School à un étudiant dans chaque spécialité mentionnée ci-dessus.

La dotation du Prix  Art School :

Professionnels de la presse, designers et étudiants d’e-artsup étaient réunis le 14 décembre au cinéma Mac-Mahon à Paris, autour du thème « la Machine à écrire à l'iPad… Le design de la Presse en ligne ». Ensemble, ils ont réfléchi à l’avenir de la presse en ligne et de la place prépondérante du design dans l’évolution en cours.

Les participants se sont accordés sur plusieurs grandes tendances de la presse en ligne. Parmi celles-ci : multi-modalité, scénarisation, polyvalence, exclusivité et extension…  Beaucoup de changements sont intervenus ces dernières années dans l’univers des médias, avec notamment l’irruption rapide de nouveaux médias et supports : Twitter, Wikileaks, l’iPhone et ses applications, puis l’iPad... La multiplication et la généralisation de différents appareils, orientés vers la mobilité, véhiculent une masse importante d’informations sous différents formats. Cela bouleverse les usages : l’iPhone est par exemple utilisé comme un outil d’alertes par de nombreuses personnes.

De nouvelles formes de médias se développent. Le modèle de Wikileaks est celui de la seule mise à disposition des documents, par opposition à la transformation et à la mise en scène de l’information. Sur Flipboard, une sorte de « magazine social » pour iPad, la mise en page est automatiquement générée par des algorithmes à partir d’une remontée de flux personnalisée par l’internaute.

Face à la multiplication des outils de présentation, se pose le problème de la pertinence du support par rapport à l’information : quelle information sur quel support et quand ? Ainsi l’idée de continuité, d’articulation entre les médias se précise : sur quoi publier l’information et pourquoi ? La mise en forme de l’information offre deux possibilités : soit une mise en forme particularisée par support, soit une unité formelle adaptable aux différents supports.

Internet tend à se répandre partout : rapidement, les objets et les villes devraient devenir à leur tour intelligents, avec la multiplication des objets communicants. Par exemple, Eurodisney a créé une application qui fluidifie l’usage du parc francilien en donnant de l’information sur le temps d’attente de chaque attraction. L'information devient le centre névralgique du fonctionnement de la cité.

De la Machine à écrire à l'iPad | le Design de la Presse en ligne from petergabor on Vimeo.

Après le succès de la première édition, http://www.e-artsup.net (l’école supérieure de la création numérique, membre du Groupe IONIS) organise sa deuxième conférence sur le design de la presse en ligne. Cette année, l’événement qui a lieu en partenariat avec Libération.fr, étapes: et Adobe a pour thématique « De la machine à écrire à l’iPad… Le design de la presse en ligne.» La conférence se déroulera le mardi 14 décembre 2010 de 15h à 18h30, au cinéma Mac-Mahon dans le 17e arrondissement de Paris. Le design de la presse connait, aujourd’hui, des mutations. La multiplicité des interfaces, ordinateur, laptop, smartphone, tablette de lecture rendent le contenu nomade. Le flux d’informations continu, textuel et imagé, les publicités et les différents formats (qui ne sont pas toujours normés) posent de nombreux problèmes aux designers et maquettistes. Pour rester performant et être en phase avec les nouvelles technologies numériques, le design d’objet et les services « intelligents », le designer doit acquérir de nouvelles compétences. Au fil du temps, il est devenu le point de convergence entre les journalistes, les créateurs de contenus et les développeurs. Face à ces évolutions, de nombreux défis se présentent auxquels les rédactions doivent faire face. ©peter gabor for http://www.e-artsup.net

Design de la presse en ligne
14 décembre 2010
De 15h à 18h30
La table ronde sera suivie d’un cocktail.

Cinéma Mac - Mahon
5 avenue Mac- Mahon
75017 Paris

Vous pouvez nous contacter pour vous inscrire à la conférence ainsi que pour toute information.

corinne.brechoire@e-artsup.net
téléphone: 01.44.08.01.09

mardi 14 décembre 2010
de 15h à 18h30,
au cinéma Mac-Mahon

Après le succès de la première édition, e-artsup (l’école supérieure de la création numérique, membre du Groupe IONIS) organise sa deuxième conférence sur le design de la presse en ligne. Cette année, l’événement qui a lieu en partenariat avec Libération.fr, etapes : et Adobe a pour thématique « De la machine à écrire à l’iPad… Le design de la presse en ligne.» La conférence se déroulera le mardi 14 décembre 2010 de 15h à 18h30, au cinéma Mac-Mahon dans le 17^e arrondissement de Paris. Le design de la presse connait, aujourd’hui, des mutations. La multiplicité des interfaces, ordinateur, laptop, smartphone, tablette de lecture rendent le contenu nomade. Le flux d’informations continu, textuel et imagé, les publicités et les différents formats (qui ne sont pas toujours normés) posent de nombreux problèmes aux designers et maquettistes. Pour rester performant et être en phase avec les nouvelles technologies numériques, le design d’objet et les services « intelligents », le designer doit acquérir de nouvelles compétences. Au fil du temps, il est devenu le point de convergence entre les journalistes, les créateurs de contenus et les développeurs. Face à ces évolutions, de nombreux défis se présentent auxquels les rédactions doivent faire face.

e-artsup, acteur de la sphère numérique invite de nombreuses personnalités à venir échanger sur ces sujets stratégiques :

Ludovic Blécher
Directeur et rédacteur en chef de Libération.fr, initiateur du projet « Jogger », plateforme de blogs collaboratifs de Libération. Il animera le débat.

Michel Chanaud
Graphic designer et Directeur de la publication d’étapes: et dirigeant de Pyramyd Édition et Formation.

Erik Spiekermann
Graphic et type designer, expert de la création typographique contemporaine, fondateur de FontShop et de la collection FontFont, éditeur de Fuse magazine, membre actif de l’Association Typographique Internationale.

Jean-Louis Frechin
Architecte et designer interactif, maître de recherche et enseignant à l’ENSCI, dirigeant de l’agence NoDesign, spécialiste des objets intelligents et communicants.

Etienne Mineur
Designer Interactif, maître de recherche à l’ENSAD, responsable du labo design interactif à e-artsup, co-fondateur d’Incandescence et des éditions volumiques, participe à de nombreuses conférences internationales.

Geoffrey Dorne
Designer graphique indépendant dans l’édition et le web, chercheur à l’EnsadLab de Paris.

Véronique Vienne
Auteur d’une centaine d’articles sur le graphisme, l’architecture, la photographie et la communication, auteur notamment de « The Art of Doing Nothing » ed Clarkson Potter, enseignante à la School of Visual Arts à New-York, elle fut également directrice artistique et éditorialiste.

Peter Gabor
Graphic designer, créateur de caractères, consultant en identité d’entreprise, enseignant de typographie et de graphisme, directeur d’e-artsup.

Clarkson Potter
enseignante à la School of Visual Arts à New-York, ex-directrice artistique et éditorialiste.

Plusieurs axes
de réflexions
seront abordés:

• Mise en page et processus créatif
• Typographie, formats, résolutions, caractères web et/ou écrans tactiles
• Formats et lisibilité
• Flux de production
• Design et développement
• Design et journalisme
Autour de la table ronde les intervenants du monde du design, de la presse, des arts graphiques, de la typographie et du design interactif évoqueront différents aspects du design de la presse en ligne pour faire avancer le débat et proposer un socle de réflexion, entre autres, aux étudiants d’e-artsup.

Design de la presse en ligne
14 décembre 2010
De 15h à 18h30
La table ronde sera suivie d’un cocktail.

Cinéma Mac - Mahon
5 avenue Mac- Mahon
75017 Paris

Vous pouvez nous contacter pour vous inscrire à la conférence ainsi que pour toute information.

corinne.brechoire@e-artsup.net
téléphone: 01.44.08.01.09

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Quelques extraits
des débats
qui ont eu lieu en 2008

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Conférence e-artsup Design et presse en ligne (2008) - Introduction
envoyé par e-artsup. - Films courts et animations.

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Conférence e-artsup Design et presse en ligne - Chapitre 1
envoyé par e-artsup. - Découvrez plus de vidéos créatives.

Après le succès de la première édition, e-artsup organise sa deuxième conférence sur le design de la presse en ligne. Cette année, l’événement qui a lieu en partenariat avec Libération.fr, etapes et Adobe a pour thématique « De la machine à écrire à l’iPad… Le design de la presse en ligne ». La conférence se déroulera le mardi 14 décembre 2010 de 15h à 18h30, au cinéma Mac-Mahon dans le 17e arrondissement de Paris.

Le design de la presse connait, aujourd’hui, des mutations. La multiplicité des interfaces, ordinateur, laptop, smartphone, tablette de lecture rendent le contenu nomade. Le flux d’informations continu, textuel et imagé, les publicités et les différents formats (qui ne sont pas toujours normés) posent de nombreux problèmes aux designers et maquettistes.

Pour rester performant et être en phase avec les nouvelles technologies numériques, le design d’objet et les services « intelligents », le designer doit acquérir de nouvelles compétences. Au fil du temps, il est devenu le point de convergence entre les journalistes, les créateurs de contenus et les développeurs. Face à ces évolutions, de nombreux défis se présentent auxquels les rédactions doivent faire face. E-artsup, acteur de la sphère numérique invite de nombreuses personnalités à venir échanger sur ces sujets stratégiques :

-Ludovic Blécher, directeur et rédacteur en chef de Libération.fr, initiateur du projet « Jogger », plateforme de blogs collaboratifs de Libération.

-Peter Gabor, graphic designer, créateur de caractères, consultant en identité d’entreprise, enseignant de typographie et de graphisme, directeur d’e-artsup.

-Michel Chanaud, directeur de la publication d’etapes et dirigeant de Pyramid Formation.

-Etienne Mineur, designer interactif, maître de recherche à l’ENSAD, responsable du labo design interactif à e-artsup, co-fondateur d’Incandescence et des éditions volumiques, participe à de nombreuses conférences internationales.

-Geoffrey Dorne, designer graphique indépendant dans l’édition et le web, chercheur à l’EnsadLab de Paris.

-Erik Spiekermann, graphic et type designer, expert de la création typographique contemporaine, fondateur de FontShop et de la collection FontFont, éditeur de Fuse magazine, membre actif de l’Association Typographique Internationale.

-Jean-Louis Frechin, architecte et designer interactif, maître de recherche et enseignant à l’ENSCI, dirigeant de l’agence NoDesign, spécialiste des objets intelligents.

 -Véronique Vienne, auteur d’une centaine d’articles sur le graphisme, l’architecture, la photographie et la communication, auteur notamment de « The Art of Doing Nothing »

- Clarkson Potter, enseignante à la School of Visual Arts à New-York, ex-directrice artistique et éditorialiste.

Plusieurs axes de réflexions seront abordés :

- Mise en page et processus créatif

- Typographie, formats, résolutions, caractères web et/ou écrans tactiles

- Formats et lisibilité

- Flux de production

- Design et développement

- Design et journalisme

Autour de la table ronde, les intervenants du monde du design, de la presse, des arts graphiques, de la typographie et du design interactif évoqueront différents aspects du design de la presse en ligne pour faire avancer le débat et proposer un socle de réflexion, entre autres, aux étudiants d’e-artsup. Une fresque dessinée par les étudiants d’e-artsup présentera dans les corridors du cinéma Mac-Mahon les différents scénarios d’évolutions possibles pour le design de la presse.

Design de la presse en ligne

14 décembre 2010

De 15h à 18h30

La table ronde sera suivie d’un cocktail.

Cinéma Mac - Mahon

5 avenue Mac- Mahon 75017 Paris

Contacts:

Corinne Bréchoire

corinne.brechoire@epita.fr

01 44 08 01 09

A la veille de la Journée mondiale contre le sida, le groupe IONIS et ses écoles organisent le mardi 30 Novembre 2010 une journée de mobilisation.

L'épidémie de sida est globale et aucun pays ou territoire n'est épargné. Selon les données 2007 de l'Onusida, 33,2 millions de personnes sont infectées par le VIH. Or, seulement 1,3 millions de malades des pays pauvres bénéficient de traitements.

L'épidémie continue de progresser: 6 800 personnes par jour sont infectées par le VIH, soit une personne toutes les 6 secondes. 95 % des cas se situent dans les pays à revenu faible ou moyen. 5 700 personnes par jour meurent du sida.

Depuis le début de l'épidémie, 25 millions de personnes sont mortes du sida. Aujourd'hui, 2,5 millions d'enfants de moins de 15 ans vivent avec le VIH.

Pour contribuer à aider la prévention et la recherche, pour la quatrième année consécutive, IONIS Education Group se mobilise pour combattre l'épidémie. Mardi 30 novembre, à la veille du Sidaction et de la Journée mondiale de lutte contre le sida, les écoles du groupe se rassemblent pour sensibiliser les étudiants.

Plusieurs temps forts sont à prévoir: des stands d'information tenus par les associations, des conférences animées par des professionnels et des responsables d'association, des stands de collecte de dons...

Cette journée est soutenue par plusieurs assocations (Sidaction, Sida Info Services, CRIPS, AIDES...) et organismes de santé (SMENO, MGEL...).

E-artsup, l'EPITA et Epitech accueillent cette année la première RIACUP en France, ouverte par Adobe à tous les étudiants du Groupe IONIS.

L’événement, organisé par le laboratoire Adobe de la spécialité MTI de l'EPITA et coordonné par Mélanie Paziault et Dimitri Voisin, deux étudiants de l'école, se déroulera le vendredi 26 et samedi 27 novembre 2010 dans la cour du Campus IT au Kremlin Bicêtre. Durant 24 heures, par équipe de deux, les étudiants devront réaliser la meilleure RIA répondant à la problématique d'Adobe à l’aide des outils de la plateforme Flash : Flex, Flash Builder, ActionScript 3, AIR. Les étudiants d'e-artsup participant se concentreront plus spécifiquement sur les aspects graphiques des applications.

Une rich Internet application (RIA), ou application Internet riche, est une application Web qui offre des caractéristiques similaires aux logiciels traditionnels installés sur un ordinateur. La dimension interactive et la vitesse d'exécution sont particulièrement soignées dans ce type d’application, qui s’est beaucoup développé ces dernières années.

Les repas du vendredi soir et du samedi midi, ainsi que le petit déjeuner du samedi matin, seront offerts. De nombreux lots pourront être remportés. Il sera possible de suivre l'événement en live à l'adresse suivante: http://www.riacup.com/?p=44.
 

Déroulement du concours

Vendredi 26 Novembre

13H30 : Cérémonie d’ouverture en Amphithéâtre 4 (Cour pasteur) avec révélation du sujet Adobe

14H00 : Début du concours

20H00 : Diner (proposé en salle P05)

Samedi 27 Novembre

9H00 : Petit-déjeuner (proposé en salle P05)

12H00 : Déjeuner (proposé en salle P05)

14h00 : Fin du concours

Milieu / Fin d’après-midi : Cérémonie de clôture en Amphithéâtre 4

Pour suivre l’actualité de l’événement, rendez-vous sur www.riacup.com.

L'Association « Campus Chartrons » regroupe maintenant 18 écoles implantées dans le quartier des Chartrons à Bordeaux. Elle est née de la volonté de la municipalité de fédérer le grand nombre d'écoles d'enseignement supérieur installées dans ce quartier, notamment au niveau des problématiques liées à la vie étudiante. Le campus représente plus de 6 000 étudiants de bac +2 à bac +5. Les différentes écoles qui le composent forment aux métiers du commerce, de la communication, de l'art, de l'image, des nouvelles technologies, de l'hôtellerie et de la sommellerie, de l'esthétique, de la mode et de l'optique.

Le 22 octobre, l’association Campus Chartrons qu’e-artsup a rejointe a officialisé sa rentrée 2010, en présence du maire de la ville.

 l'Arche de la biodiversité | une création d'e-artsup pour le CNES from petergabor on Vimeo.

La fresque représentant la Terre réalisée par les étudiants d’e-artsup dans le cadre de son partenariat avec le CNES a enthousiasmé le public des Halles, qui s'est pressé autour de l'oeuvre pendant 3 jours lors de la Fête de la Science.

Pour Marielle de Vaulx, une ancienne de l’école travaillant aujourd’hui entre autres pour le CNES, et qui coordonnait le travail des élèves, cette expérience a été une vraie réussite. Non seulement elle leur aura permis d’être confrontés à la réalité et aux exigences d’une commande professionnelle - depuis la phase de conception jusqu’à la phase de réalisation, mais en plus, elle les aura amenés à se retrouver pour collaborer ensemble hors des murs de l’école.

Les étudiants ont travaillé sur ce projet par équipes, encadrés par Jeremy Mariez, professeur de dessin e-artsup. Vincent, étudiant en 4ème année, raconte : « Nous avons dû répondre dans des délais rapides, à un brief proposé par le CNES, qui nous a orientés dans notre travail.» Le CNES souhaitait « présenter une performance graphique consistant à représenter sur une roue de 3,5m de diamètre notre planète, - une œuvre éphémère pouvant évoluer de jour en jour ou se complé­ter ». Il devait s'agir « d'une interprétation libre sur le thème de la biodiversité, mariée autant que possible à la notion d'espace ».

Céline, étudiante en 3ème année, décrit les étapes successives de la préparation : « Nous avons commencé par dessiner croquis et schémas, que nous avons numérisés, avant de les présenter une première fois à l’équipe du CNES chargée de l’événement. Cette première présentation nous a permis ensuite de réorienter notre travail de manière à la faire correspondre le mieux possible aux attentes du CNES. » Marielle commente avec un œil à présent aiguisé et très professionnel le projet finalement retenu par le CNES pour la réalisation de la fresque grandeur nature. « Les couleurs choisis par les étudiants - des couleurs primaires, et du vert avec une intensité particulière - étaient propres à exprimer le message positif que voulait transmettre le CNES. »

Sur la technique de réalisation proprement dite, Vincent montre qu’en matière de création professionnelle, rien n’est vraiment laissé au hasard : « Nous avons utilisé de la peinture à l’eau, pour ne pas incommoder l’odorat du public. Sur les 3 jours qu’ont demandé la réalisation de la fresque, nous avons travaillé progressivement, vers toujours plus de détails et toujours plus de nuances, à l’aide d’outils de plus en plus fins : du pinceau épais au pinceau fin, et enfin au posca (marqueur à base d’eau et de pigments). » Le résultat était à la hauteur des attentes du CNES et des efforts fournis par les élèves, dont il démontre une nouvelle fois la créativité et le sérieux.

Venez découvrir les métiers de la création numérique le samedi 20 novembre , de 10h à 17h, lors de la journée portes ouvertes des écoles e-artsup à Paris, Bordeaux, Nantes et Lyon.

Cette journée est un rendez-vous privilégié pour:

• découvrir les cursus proposés,

• visiter les locaux,

• échanger avec les étudiants, les professeurs, les associations.

C'est aussi l'occasion de poser toutes vos questions:

• sur les débouchés,

• sur les conditions d'admissions,

• sur le financement de vos études.


Si e-artsup est une référence dans le milieu de la création numérique, c'est parce que ses enseignements sont axés sur les besoins réels des agences, des studios, des créateurs de jeux vidéo. En découvrant nos locaux, vous toucherez du doigt ce qui fait notre spécificité.

A Paris, l'ensemble du Campus Technologique sera ouvert : les écoles EPITA, Epitech, Ionis-STM, l'ESME Sudria, l'IPSA et Sup'Biotech, vous accueilleront également.

Dans le cadre d’un partenariat initié par e-artsup avec le Centre National d'Etudes Spatiales (CNES), des étudiants de l’école ont réalisé en mai dernier l'affiche annonçant « l’Arche de la biodiversité », organisée par le CNES pour la Fête de la Science. Convaincu par la qualité des différents projets d’affiches et leur professionnalisme, le CNES a souhaité poursuivre ce partenariat en associant l’école à l’événement. Les élèves d'e-artsup réaliseront en live, chaque après-midi sur les 3 premiers jours, la création d'une fresque de 3 mètres de diamètre - une interprétation libre de notre planète.

L'inauguration de «l’Arche de la biodiversité» aura lieu le mercredi 20 octobre, à partir de 18h30, au Forum des Images (2, rue du Cinéma, 75001, Paris). Elle sera suivie d'un cocktail et d'une soirée conférence/rencontre avec explorateurs, astronautes et spécialistes du CNES. La soirée sera animée par le journaliste Vincent Perrot.

Pendant 3 jours, le CNES présentera une scénographie inédite sur le thème de l’espace et la biodiversité. Au programme : des spécialistes du spatial, un astronaute, des explorateurs, avec lesquels les participants pourront dialoguer, des performances graphiques réalisées par les étudiants d’e-artsup.

Au centre du dispositif, la grande « Roue des questions » sera lancée régulièrement sur les plages horaires 12h-14h et 17h-19h par un animateur. Elle comportera 16 cases pour 16 thèmes en rapport avec le spatial et la biodiversité : environnement, animaux, pollution, activités humaines, fusées et satellites, exploration, vie et origines, Guyane, base spatiale, astronautes, eau, déserts, océans, glaces, climat, air. Un écran géant diffusera des films, dont plusieurs inédits, sur le thème «l’espace, compagnon des explorateurs».

Par Ivan Kiriliuk, Katell Chabin et Aleksandar Marjanovic.

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maquettes des projets

 "L'Arche de la biodiversité", par Quentin Girard et Hasim Akbaba

"L'Arche de la biodiversité", par Fanny Alberti et Lou Trousseau

"L'Arche de la biodiversité", par Johan Davidson et Jules Perron

 "L'Arche de la biodiversité", par Adrien Martin et Nicolas Pierre-Louis

A l’adresse des joueurs souhaitant passer de l’autre côté du miroir, e-artsup ouvre cette année l’option Game Design. Elle  deviendra une filière à part entière de l’école en 2011.

Alors que le jeu vidéo se confirme comme le deuxième média le plus consommé, qu'il fait son entrée dans le monde de l'entreprise via des alternatives telles que le serious gaming (utilisation professionnelle du jeu vidéo : enseignement, apprentissage, communication…), il était tout naturel pour e-artsup d'aller plus loin et de proposer à nos élèves une formation entièrement dédiée à la conception de jeux vidéo, explique Peter Gabor, directeur de l’école. De la création à la réalisation technique cette filière est conçue pour leur éviter l'écueil d'un avenir professionnel cantonné à un rôle d'exécution. »

Le programme de Game Design s’articule en trois parties correspondant aux dimensions esthétique, narrative, et mécanique du jeu vidéo : 

Cette journée est un rendez-vous privilégié pour:

    •    découvrir les cursus proposés,
    •    visiter les locaux,
    •    échanger avec les étudiants, les professeurs, les associations.

C'est aussi l'occasion de poser toutes vos questions:

E-artsup, partenaire principal du Festiblog, proposera sur son stand des master classes qui aborderont les thèmes du dessin numérique, de la peinture digitale, et de la BD interactive.

La 6e édition du Festiblog se tiendra les samedi 25 et dimanche 26 septembre dans la zone piétonne entourant la mairie du 3e arrondissement de Paris. Créé par Yannick Lejeune, Directeur Internet du Groupe IONIS et Eric Dérian dit « Turalo », blogueur et auteur de Bande Dessinée, l’événement prend chaque année davantage d’ampleur. Depuis 3 ans, Michael Cesneau, développeur web au sein de l’équipe IONIS, co-dirige l’organisation.

L’idée de départ consistait à réunir quelques blogueurs dans une librairie afin que ces derniers puissent rencontrer « in real life » leurs fans. La blogosphère s’est immédiatement mise en ébullition à cette annonce, en reprenant l’événement sur des milliers de pages. Chaque année, le festival se développe et gagne ses lettres de noblesse, on attend plus de 7 000 visiteurs sur les 2 jours.

E-artsup, l’école de l’art numérique, est le partenaire n°1 du projet depuis 4 ans. L’école est rejoint cette année par Wacom, producteur de tablettes graphiques. Les Master Classes proposées par e-artsup proposeront des démonstrations ouvertes au public et menées par des auteurs et des experts, qui donneront lieu à la création en live d’œuvres numériques, réalisées sur des tablettes graphiques et projetées sur un écran géant.

Tout au long du Festival, le public pourra rencontrer les centaines de blogueurs de Bande Dessinée professionnels ou amateurs qui sont invités et qui dédicaceront leurs œuvres sur tous les supports possibles et imaginables.

Le parrain et la marraine de cette 6e édition sont Capucine et Martin Vidberg entourés entre autres de Yves « Balak » Bigerel (auteur de BD, motion and character designer), Boulet (auteur de BD et blogueur), Nicolas Kéramidas (ancien animateur des studios Disney) ou encore Eric « Turalo » Dérian (auteur et scénariste).

Le site du Festiblog : www.festival-blogs-bd.com

J'ai choisi d'illustrer le fond sonore de cette présentation avec des sons issus directement de nos Macs. Des sonneries de téléphone, pour nous rappeler le rôle majeur que tient étapes : dans le paysage éditorial français. On a tout dit déjà sur le sujet… sur les hommes et femmes qui ont fait l'histoire de ce magazine unique en France. Tout sauf B.A.T., tout sauf un mag' de créa «servant la soupe» aux agences et bureaux de «créas». Oui étapes: bon an, mal an, a su se tailler la réputation d'être le casse-bonbon des graphistes et DA qui bossent dans le système, pour le système. Oui étapes : a toujours privilégié l'expérimentation, la recherche de nouveaux langages, le non-parfait pour ce qu'il démolit les conventions convenues. Des sonneries de téléphone pour nous réveiller, pour nous dire: «hé, il se passe quelque chose, là, juste là, à l'autre bout de la planète.» Une vidéo rapide et un son à vous casser les oreilles pour vous inviter à l'essentiel, télécharger l'appli et vous tenir au courant de tout ce que personne ne vous dira dans les journaux télévisés. (peter gabor | directeur)

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Appli iPhone pour Etapes from petergabor on Vimeo.

«C'était en juin, bientôt l'expo de fin d'année de nos chers étudiants. Le temps se mettait au «beau et chaud» et nous avions décidé de repeindre l'entrée de notre école qui était recouvert de grafitis depuis la dernière manifestation d'Épitanime. J'ai demandé à David Laranjeira de réfléchir à un décor graphique ou typo qui «baliserait» cette descente à notre mezzanine où j'ai moi même établi mon bureau.

Oui j'avoue, j'aime bien la pénombre pour travailler tranquillement avec mes ordis, et ne pas être gêné par les variations de la lumière du jour. Donc David Laranjeira me confie quelques jours après un projet de signalétique qui correspondait en tous points au brief posé.

Profitant de la longueur du décor il conçoit un itinéraire «façon metro anglosaxon» ponctué par d'énormes chiffres en Didot romain parmi les plus belles de tous les alphabets existants. Quelques phrases clées et puis cette citation de Paul Rand «Design is everything, everything!». Merci à David et tous ses étudiants d'avoir mouillé leurs chemises pour réaliser cette belle séquence décorative.

Petit quiz de l'été: si vous trouvez le nom de l'alphabet dont sont issus les chiffres 1, 2, 3, 4 et 5, je vous offre un café restretto dans mon bureau (smile). peter gabor | directeur»

L'exposition e-artsup des 3e, 4e et 5e années///////
le samedi 26 juin///////
de 10:00 à 17:00, venez nombreux.///////
24, rue Pasteur,///////
94270 Le Kremlin-Bicêtre/////////
Téléphone: 01.44.08.62/////

WORKSHOP TYPO E-ARTSUP UDERGROUND PART TWO from petergabor on Vimeo.

David Laranjeira, professeur de typo à e-artsup a organisé un workshop de signalétique au pochoir pour décorer la descente de l'UnderGround qui mène à la mezzanine de l'école e-artsup. École Supérieure de la Création Numérique, e-artsup est né en 2001 par la volonté du Groupe IONIS sous la direction de Marc Sellam. Le Groupe IONIS comprend quinze écoles dont l'ISEG, ISG, Epitech, l'Epita, SubBiothèque, l'IPSA etc.

E-ARTSUP UNDERGROUND WORKSHOP TYPO from petergabor on Vimeo.

Passionnés d'arts graphiques, de numérique, de communication ou de photographie, rendez-vous le samedi 26 juin, de 10 h à 17 h sur les campus bordelais, lyonnais et nantais d'e-artsup.

Entrez dans la création ! Ces journées d'amission spéciales Bac sont destinées aux lycéens ou aux titulaires d'un Bac. Venez avec vos bulletins et vous obtiendrez une réponse immédiate.

e-artsup Bordeaux
51, rue Camille Godard 33000 Bordeaux - 05 51 87 00 28
>> Voir le plan d'accès d'e-artsup Bordeaux

e-artsup Nantes
16 bis/18, rue Flandres - Dunkerque 44100 Nantes - 01 44 08 00 05
 >> Voir le plan d'accès d'e-artsup Nantes

 e-artsup Lyon 
86 Bd Vivier Merle, 69003 Lyon – 04 78 62 16 59
>>Voir le plan d'accès d'e-artsup Lyon 

Retenez bien ces dates : 2 juin, 9 juin et 30 juin. Tous ces mercredis, de 10h à 19h, venez rencontrer nos conseillers pédagogiques qui vous feront découvrir les formations artistiques et numériques adaptées aux nouvelles carrières.

Graphisme / Communication / Animation / Jeu vidéo / Design Interactif / Photographie / Illustration / 2D & 3D / Typographie / Publicité / Webdesign

Journée Portes Ouvertes à

e-artsup Paris
14-16 rue Voltaire - 94276 Le Kremlin-Bicêtre Cédex - 01 44 08 00 62

>> Voir le plan d'accès d'e-artsup Paris

e-artsup Nantes
16 bis/18, rue Flandres - Dunkerque 44100 Nantes - 01 44 08 00 05

>> Voir le plan d'accès d'e-artsup Nantes

e-artsup Bordeaux
51, rue Camille Godard 33000 Bordeaux

>> Voir le plan d'accès d'e-artsup Bordeaux

 e-artsup Lyon 
86 Bd Vivier Merle, 69003 Lyon – 04 78 62 16 59

>>Voir le plan d'accès d'e-artsup Lyon 

Lundi 14 juin 2010, Journée Mondiale des Donneurs de Sang IONIS Education Group est partenaire depuis 3 ans de l'EFS, l'Etablissement Français du Sang, et soutient leurs actions.

Le 14 juin 2010, aura lieu la Journée Mondiale des Donneurs de Sang.

A l'occasion de cette journée, l'EFS organisera la 2e édition du "Festival Globule". Pour répondre à cet appel et en savoir plus, le site du Festival Globule, jememobilise.fr, invitant les internautes à participer à un concours de "mobilisation", et le blog de "Karl le Globule" sont déjà en ligne. Une page Facebook est également disponible.

Prescrite en cas de manque de globules rouges, de plaquettes, de facteurs de coagulation, de globules blancs, la transfusion sanguine est indispensable, voire vitale, dans le traitement de nombreuses pathologies. C'est un acte solidaire permettant de sauver des vies.

Cette action marque l'intensification d'un partenariat qui sera officiellement renforcé par la signature d'une nouvelle convention en octobre.
 

   C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Qui a réussi à se faire publier ? Dernière partie.
Conf "BD en ligne et métiers de la création numérique" part6
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Pour être créatif, faut être Fou, Curieux
et Cultivé

© L'affiche a été créée par trois étudiants d'e-artsup: Adrien Laurent, Ivan Kiriliuk et Jules Perron

Une conférence qui s'est tenue à Bordeaux dans les locaux du campus urbain de IONIS où se trouvent réunis les écoles ISEG & e-artsup . Pour animer cette conférence, la modératrice Leslie Buton, ainsi que les intervenants: Olivier Ossard, co-Président en charge de la création de Publicis Activ, Frédéric Carcedo, Directeur de la Création de Publicis Activ, Guillaume Allilaire, conseil en communication et intervenant à l'ISEG Bordeaux, ainsi que moi-même. La bande son dure 1 heure. Vous pouvez éteindre la télé pendant ce temps…

cliquez ici pour écouter l'enregistrement sonore de la conférence

peter gabor
directeur

C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Quelles formes pour la BD en ligne ? Cinquième partie.

Conf "BD en ligne et métiers de la création numérique" part5
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Etudiants e-artsup 2010 #1 from petergabor on Vimeo.

Un grand merci à tous les étudiants d'e-artsup pour leur générosité de cœur et leur talent pour animer nos Salons et donner de l'école l'image vivante qui témoigne de notre passion pour la création et les métiers du design (Motion, Interactif et Graphique)

   C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Quelles formes pour la BD en ligne ? Quatrième partie.

Conf "BD en ligne et métiers de la création numérique" part4
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   C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Qui a réussi à se faire publier ? Troisième partie.

Si e-artsup a su rapidement trouver sa place dans l'univers de la communication, de la création numérique et devenir déjà une référence dont le succès est incarné par l'ouverture de 3 nouvelles écoles à Bordeaux, Lyon et Nantes à la rentrée prochaine, c'est bien parce que ses enseignements sont axés sur les besoins réels des entreprises.

Le 6 février, en découvrant l'école, vous toucherez du doigt notre spécificité. En discutant à Paris avec les élèves, sur le campus, comme vous passionnés par la création, le design, les arts graphiques et numériques, vous saurez comment transformer une passion en métier.

Si vous êtes déjà étudiant en premier cycle du supérieur, vous pourrez apprécier à leur juste valeur les projets en cours de réalisation et le niveau des enseignements professionnels.

Pour vous faire une idée l'école organise sur le campus parisien plusieurs conférences sur les métiers de la communication et de la création.

Découvrir sur place est toujours la meilleure façon de se faire une idée : nos élèves, nos enseignants et toutes nos équipes seront heureux de vous accueillir, de vous renseigner et surtout de vous donner envie...

Journée Portes Ouvertes à

e-artsup Paris - Journée "Spéciale Métiers"
14-16 rue Voltaire - 94276 Le Kremlin-Bicêtre Cédex - 01 44 08 00 62

e-artsup Nantes
16 bis/18, rue Flandres - Dunkerque 44100 Nantes - 01 44 08 00 05

e-artsup Lyon
86, boulevard Vivier Merle - 69003 Lyon - 04 78 62 16 59

Chacun sait désormais qu'Étienne Mineur a pris la direction de notre filière de spécialisation Design Interactif.

e-artsup continue dans sa lancée autour des convergences entre les métiers du design, de la direction artistique et des technologies de l'information. L'arrivée d'e-artsup sur le campus technologique de IONIS au Kremlin-Bicêtre, correspond bien à cette volonté de vouloir rapprocher les métiers et les sensibilités. En effet il n'est pas rare de voir des étudiants d'Epita ou d'Epitech se lancer sur des programmes complexes de jeux vidéos et de voir également des étudiants d'e-artsup requérir la compétence des futurs ingénieurs pour le développement d'applications sur iPhone. 

Au cours de cette conférence qu'Étienne Mineur (professeur à l'ENSAD, à Genève et à e-artsup) a donné au Cube en 2009 il revient sur l'histoire du design interactif et des convergences entre design et informatique.

  C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Qui a réussi à se faire publier ? Deuxième partie.

 C'est sur le campus d'e-artsup qu'a eu lieu la conférence inaugurale du Festiblog 2009, cinquième édition, le festival des blogs bd et des webcomics. Les étudiants de l'école présents ont pu assister à un débat riche présenté par Erwan Cario (rédacteur en chef d'ecrans.fr, un site du journal Liberation). Quels sont les blogs bd qui arrivent à tirer leur épingle du jeu ? Comment se faire remarquer quand on est un jeune auteur ? Quels sont les conseils des "stars" du milieu ? Peut-on vivre de son blog ? Qui a réussi à se faire publier ? Voici une première salve de questions et les premières réponses.

Avant de retrouver prochainement sur le site l'intégralité de la conférence donnée sur le campus cet automne en ouverture du festiblog 2009, voici quelques mots d'introduction par Erwan Cario, rédacteur en chef d'Ecrans.fr. Evolutions du format, du ton : quels enjeux pour la bande dessinée lorsqu'elle est publiée non plus sur du papier mais sur le web ?  

A l’occasion de la Journée de l’Europe 2010, la Commission Européenne lance le concours « J’aime l’Europe ». Une initiative qui s’adresse a tous les passionnés de graphisme, étudiants ou professionnels. Le principe : réaliser une affiche originale sur le thème de cette journée.

Si votre affiche est sélectionnée, elle sera traduite dans les 23 langues officielles de l'Union  européenne et diffusée dans ses 27 États membres.  A l’issu du concours, les lauréats seront également convié à une cérémonie de remise de prix (2 000 € pour le gagnant et 1 000 € chacun pour les candidats arrivant en deuxième et troisième positions) qui se tiendra à Bruxelles dans le cadre des festivités de la Journée de l'Europe.

 

Le concours, qui s'adresse aux jeunes passionnés de graphisme, ne requière que de deux conditions préalables : être résident de l'Union européenne et être né après 1985.

Pour être valables, tous les projets devaient être envoyés au format éléctronique sur le site web du concours (heure de Bruxelles), le 30 novembre 2009.  Passé ce délai, ils seront évalués par un jury européen qui sélectionnera les 12 meilleures. Les affiches retenues seront ensuite mises en ligne sur le site afin de permettre au grand public de voter pour la meilleure. Le jury n'aura aucune influence sur le choix final.

Les 12 finalistes seront sélectionnés en décembre et recevront une lettre les informant de leur sélection. Le vote public en ligne aura lieu en janvier 2010.

Interview de l'auteur de bandes dessinées Gilles Roussel, dit Boulet, lors de la conférence sur les blogs BD et la bande dessinée numérique qui s'est tenue le 25 septembre 2009 au sein de l'école des arts graphiques E-artSup au Kremlin-Bicêtre.

Interview Festiblog 2009 - Boulet
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Toutes les écoles du groupe IONIS se mobilisent pour sensibiliser les étudiants à la journée mondiale de lutte contre le SIDA.

VERNISSAGE JEUDI 6 NOVEMBRE À 19H

Galerie TAISS | 5 rue Debelleyme | 75003 Paris | Tél.01.42.71.18.85
taiss@taissgalerie.com - www.taissgalerie.com

Klavdij Sluban se déplace à pied à travers les villes d’un Far Est abandonné, où sont passés les habitants?

Il en reste quelques-uns, emmitonnés dans le brouillard, quelques bêtes en fuite ou le dos au mur. À la recherche d’êtres humains, le photographe insiste au-delà de l’Europe, il pénètre en Asie, Russie, Mongolie, Chine, e densité humaine. Partout, la géographie prédomine et rend l’espèce humaine négligeable. Le photographe a la nostalgie de la neige maternelle de l’enfance qui le rebordait dans son coin de terre, mais ici la neige est devenue une lèpre blanche, elle ne recouvre pas le sol, elle le ronge. Son silence est oppressant.

Le photographe utilise rarement une vitesse d’exposition rapide pour fixer une course, un mouvement. Il laisse plus souvent un temps de pause plus long sur le diaphragme fermé, pour que le silence imprègne la pellicule.

L’immobile a besoin de plus de temps pour affleurer. L’immobile est l’état de grâce du moment messianique, non pas l’exaltation d’un avent, mais une fin de course. Une des dernières photographies revient à un portrait de notre temps, le visage d’une femme aux lèvres entrouvertes pour un baiser au néant, inversé dans un reflet. Elle s’adresse à un point qui la sépare irrémédiablement.

C’est tout l’Est qui regarde ainsi vers l’occident. C’est le regard le plus muet de toute la série, il offre et réclame un salut et fait le silence en qui regarde.

(Extrait de la préface de Erri de Luca pour le livre Transsibériades, Editions Actes Sud)

Dossier de Presse en téléchargement ici

Souillon est l’auteur de Maliki, une bd en ligne qui cartonne depuis quelques années. Auteur ou porte-flingues ? Le mystère subsiste, difficile d’y comprendre quelque chose. Invité lors du festiblog 2009 par e-artsup à parler de son travail, il a été passé à la « moulinette des rumeurs ». Interview vrai/faux d’un vrai auteur.
 
Vrai/faux : Maliki est un personnage réel, Souillon n’est que son porte parole.
« Lorsque Maliki doit rencontrer ses lecteurs, lorsqu’il y a des salons du livre, c’est moi, Souillon, qui vient signer, depuis le début. Je laisse toujours planer une certaine ambigüité sur l’existence de Maliki : est-ce un collectif ? Est-ce une femme ? Ne suis-je qu’un leurre ou suis-je vraiment l’auteur ?
Il y a un certain plaisir à donner vie à un personnage pour mieux pouvoir se réfugier derrière ensuite. Je n’aime pas spécialement être dans la lumière ou attirer l’attention de toute façon ».

Vrai/Faux : les tonalités sont énormément travaillées sur le blog ?
« J’aime beaucoup les couleurs saturées mais c’est un travail inconscient. Quel que soit le ton de la BD, gai ou pas, j’ai toujours en tête d’utiliser une gamme de teintes vives qui n’ont pas de sens au niveau narratif mais au niveau visuel. J’ai besoin que mon histoire soit agréable à regarder. Par exemple, si Maliki est déprimée dans un strip et si j’utilise du gris ou du sombre, j’ai l’impression que les gens n’ont pas envie de le lire. Je pense que l’impact sera plus important si l’histoire triste est narrée  en utilisant des couleurs vives. Il y a plusieurs écoles : certains pensent que tout est lié dans une BD, le fond et la forme mais je ne suis pas d’accord. On peut se retrouver alors avec des BD de 48 pages dans une même gamme de couleur ocre parce que c’est de la cape et d’épée…Pas pour moi, ça ».

Vrai/Faux : l’auteur de BD blog est un masochiste qui en redemande !
« Oui. Ce travail contre la montre, en public, clairement, c’est du masochisme. C’est parfois pénible et couronné en permanence par cette interrogation : « mais POURQUOI je me suis lancé là-dedans ? ». J’ai la réponse : je n’avais peut-être pas assez de courage pour monter une BD de A à Z tout seul dans mon coin, je trouvais la tâche impossible. Pour la surmonter, je l’ai découpée en une multitude de mini-tâches dures dont je peux venir à bout car elles me semblent plus à ma portée. Semaine après semaine, je publie quelque chose, c’est bon ou c’est pas mais c’est fait et c’est du tangible. Il y a sur le long terme une réelle progression disponible à la lecture plutôt qu’un long travail dans un coin, retouché en permanence (je suis hyper exigeant) et qui ne sortira jamais, au final. »

Vrai/Faux : j’éprouve la tentation de retoucher à 17h ce qui a été publié à 8h !
« Oui, on peut avoir honte à 15 heures de quelque chose qui a été publié plus tôt, on peut le regretter pour mille raisons. J’étais fatigué la veille, j’ai posté contre la montre ou, parfois, je n’ai pas passé assez de temps sur une case alors que j’avais une meilleure idée. En me levant le matin je réalise que le strip fut publié dans un autre état d’esprit, à deux minutes de minuit, et le regard critique ressurgit. Mais le blog, pour moi, reste avant tout un moyen d’archiver mes souvenirs car j’ai une peur phobique d’oublier. C’est une des raisons pour laquelle je fais beaucoup de planches sur l’enfance, comme des albums photos à postériori, collections d’instantanés dans un certain état d’esprit ».

Plus je suis lu, moins je suis libre de mes propos. Vrai ou faux ?
« Je fais du web-comic : même si c’est inspiré de choses réelles, je peux romancer. Je n’ai pas obligation de véracité. Je mets énormément de choses personnelles car elles me touchent plus. Je fais abstraction de mes lecteurs la plupart du temps mais lorsque j’ai vraiment besoin de m’exprimer sur un sujet qui touche à mon réel et qui serait potentiellement explosif (sur mon employeur ou ma famille), il est toujours possible de détourner une anecdote et de glisser en passant quelques allusions au vrai propos. Beaucoup de blogueurs utilisent le remplacement de personne : au lieu de représenter mon pote, j’utilise un gros panda pour respecter son intimité ou une truite pour mon employeur. Ce n’est qu’un exemple, bien sûr (rires)… »

Les commentaires sur un blog ne servent à rien. Vrai/Faux ?
« Oui et non. On a besoin d’un avoir car on a besoin d’un retour, bien sûr. Les commentaires positifs ne servent à rien mais ils rassurent et font plaisir. Le commentaire négatif, même s’il n’y en a qu’un seul sur 200, c’est celui-là qu’on remarque et qui sera ruminé toute la journée. Mais au final, je m’interroge : finalement les commentaires positifs me sont acquis alors que cette critique, venant de quelqu’un qui ne me connaissait pas, mérite peut-être que je l’écoute car elle contient un bout de véracité. Ce regard nouveau sur mon travail est peut-être bénéfique, au final, lorsque c’est argumenté…surtout quand ça touche une faiblesse que je connais bien ! Je m’améliore grâce à eux. »

Le dernier numéro de IONISMag vient de sortir.

Au sommaire de ce numéro 7, un focus sur les établissements du Groupe IONIS avec un reportage photos sur les campus urbains, des lieux de formation au cœur des villes. Dans son interview, Yannick Lejeune, directeur internet du Groupe, explique l'impact des réseaux sociaux sur l'éducation des jeunes. Dans ce numéro, découvrez la renaissance de l'ICS Bégué, un établissement de référence pour les métiers de la comptabilité et de la gestion, ainsi qu'un point sur la notoriété grandissante de l'ISEG auprès des entreprises.

Vous retrouverez bien sûr toutes les rubriques habituelles du magazine : « au cœur des écoles », « ils écrivent, ils enseignent », « portraits d'entrepreneurs » et bien d'autres encore...




Le dernier numéro de IONISMag  est téléchargeable ICI.

Le prochain numéro sortira au mois de décembre.

Bonne lecture

e-artsup organise le premier forum des formations aux métiers de demain le samedi 17 octobre 2009 de 10h à 17h.

Vous qui hésitez encore sur votre orientation après le Bac, sur les débouchés possibles, sur les métiers que vous devinez et ceux dont vous n’avez pas encore entendu parler, venez nous rencontrer.

Pour parler aux élèves, aux enseignants utilisant ces techniques, venez nous rencontrer et poser vos questions.  e-artsup offre un débouché professionnel à votre créativité.

Samedi 17 octobre 2009 de 10h à 17h.
 

Le cinéma « Le Mac Mahon » était bondé le 7 avril pour l’événement e-ARTSUP "Design de la presse en ligne". La soirée était axée autour de trois grands thèmes : les bonnes pratiques du design presse en ligne, l’ADN des marques en ligne et l’avenir de la presse en ligne. La suite de la conférence est disponible sur ce lien (clic)

C’est le  samedi 10 octobre qu’aura lieu sur le campus de l’EPITA, au Kremlin-Bicêtre, le championnat d’île de France de Diplomatie 2009. Se déroulant sur une journée, en deux « rondes » il verra peut-être la fin du règne du tenant du titre Yann, double champion d’île de France en 2005 et 2008.

Petit rappel : Diplomatie est un jeu de stratégie, de 5 à 7 joueurs (de 12 à…99 ans), d’une durée moyenne de trois heures par partie. Imaginez l'Europe avant la Première Guerre Mondiale. Les grandes puissances de l'époque se disputent âprement la suprématie du continent.
Vous présidez aux destinées d'un grand pays. Votre objectif est naturellement de contrôler l'Europe. Vous allez affronter en permanence vos adversaires, mais aussi vos alliés. Pour sortir vainqueur de cette lutte sans merci, vous n'aurez pas assez de vos armées et de vos flottes de guerre, il vous faudra faire preuve d'intelligence, de souplesse et de diplomatie.

But du jeu : Gagner en utilisant la stratégie et la stratégie uniquement. Il n’y a pas de place pour le hasard dans Stratégie, ce qui constitue son intérêt principal. Vous ne pouvez pas perdre un combat sur un malheureux coup de dés.

Aucune puissance (au moins en début de jeu) ne peut prétendre atteindre seule son objectif: il faut toujours être au bon moment deux contre un ! Il faudra user de diplomatie, chercher des alliances et tenter de neutraliser vos adversaires.

Pour dominer l'Europe, il faut contrôler un certain nombre d'arsenaux.
Ce nombre peut être fixé par convention en début de partie: par exemple 18 sur 34. Le vainqueur est donc celui qui le premier atteint ce résultat. (Plus de règles sur la page wikipedia du jeu)

De nombreux lots sont à gagner, bien sûr, au terme d’une journée qui verra sûrement tomber les alliances, les forteresses et les grands traités de paix ! Pour les inscriptions ou toute autre information, rendez-vous sur le site officiel.

e-artsup, l’école supérieure de la création numérique, est l’un des principaux partenaires du Festival des Blogs BD et du Webcomics. Cette année, 180 auteurs de BD numérique y sont invités à rencontrer leurs lecteurs. Pour fêter cette 5e édition, le « Festiblog », comme l’ont surnommé ses aficionados, et e-artsup organisent le vendredi 25 septembre à 17h une conférence sur le thème "BD en ligne et Métiers de la création numérique".

Saviez-vous que certains blogueurs BD reçoivent plus de 50 000 visiteurs au quotidien sur leur site? Qu’ils y établissent de nouveaux rapports avec leurs lecteurs, y testent de nouvelles formes de narration et d’interactivité tout en s’y faisant découvrir par les éditeurs? Connaissez-vous Margaux Motin, Maliki ou Boulet? Savez-vous qu’ils se classent parmi les blogs français les plus lus tous thèmes confondus?

La table-ronde regroupera plusieurs blogueurs BD sur les thèmes de la création numérique et des carrières associées (illustration, animation, motion design, bande dessinée, publicité, communication…). Il y sera également question des changements apportés par le numérique dans l’édition (bd interactive, lecture sur téléphones, sur écran, e-books…).

Le débat auquel participeront Margaux Motin, Maliki, Boulet, Yves « Balak » Bigerel, Eric « Turalo » Dérian et Wandrille Leroy sera animé par Erwan Cario, rédacteur en chef d’Ecrans.fr, site du groupe Libération.

Cette conférence est accessible à tous sur réservation en remplissant le formulaire suivant :

Un accueil privilégié est réservé à la presse, n’hésitez pas à contacter l’organisation du festival pour toute demande d’interview de l’équipe ou des auteurs.

Le temps d’un week-end e-artsup a investi l’église Saint-Eustache, au cœur de Paris. Chaque élève avait la possibilité de s’exprimer du sol au plafond, autour d’une colonne. Cinq colonnes, cinq projets : Camille Martraix (4ème année) ouvre le bal.

« L’idée est la mise en volume, c’est d’ailleurs le nom de ma colonne. On part de la modernité, tout en bas, du nombre d’or qui est un chiffre scientifique positif puisqu’il a permis pas mal d’avancées techniques. Qu’en avons-nous fait ? Des codes barres rigides qui sont plats, froids, sans sens, mécaniques. La modernité plate est présente dans le bas de l’œuvre.

L’ultra modernité va réenchanter le tout en essayant par le vide d’apporter un peu de volume, d’espace, de liberté et de mouvement. Un doigt de folie, aussi puisque plus ça monte et plus le projet part dans tous les sens : l’idéal même serait d’avoir un peu de vent, une porte qui claque pour que les feuilles s’agitent et donnent vie à l’ensemble. »

Les domaines abordés par les écoles du Groupe IONIS semblent au coeur des préoccupations économique de la France :

Lors du séminaire organisé dimanche dernier par le premier ministre François Fillon, les membres du gouvernement ont entamé une réflexion sur les priorités pour le second semestre 2009.

On s’attend à ce que l’accent soit mis sur les nano-technologies, les biotechnologies, la voiture électrique ou plus largement le numérique (logiciels, jeux vidéos, etc.). En s'appuyant sur les pôles de compétitivité spécialisés dans ces domaines, le gouvernement souhaite relancer l’économie et la croissance grâce à ces secteurs prometteurs.

Les diplômés de l’ESME Sudria, d’EPITA, d’EPITECH, de Sup'Biotech et d’e-artsup, directement concernés par les secteurs cités ci-dessus, bénéficieront donc indirectement des choix du gouvernement en matière de soutien financier, grâce à la création de nombreux emplois et débouchés.

Si l’emprunt annoncé par le gouvernement a lieu auprès des particuliers et des marchés financiers (les modalités de cet emprunt seront discutées pendant 3 mois et annoncées à l’automne), alors les investissements dans tous ces domaines pourraient être une belle opportunité pour les futurs diplômés des écoles du Groupe IONIS.

Comme l’a souligné le premier ministre "toutes les ressources de l’emprunt public qui nous permettra d’investir dans ces secteurs d’avenir, devront être affectées à des dépenses clairement identifiées comme porteuses de croissance et d’emplois".

Retrouvez l'intégralité du discours du Premier minisitre sur son blog.

Les étudiants d’e-artsup vous proposent de venir à l’église ce week-end, pas forcément le dimanche d’ailleurs, pour y célébrer les noces de la philosophie et de la popculture ! C’est l’objectif d’un événement nommé « les 36 heures de Saint-Eustache » dont le thème de l’édition 2009 sera l’ultramodernité.

À l’origine de l’opération, on trouve Jean-Louis Bischoff, docteur en philosophie , enseignant chercheur à l’institut de formation pour l’étude et l’enseignement des religions (Ifer) , également responsable de la section concept à l’école e-artsup.

Pour optimiser cet événement, les initiateurs du projet se sont octroyés le savoir-faire des étudiants de 4ème et 5ème année de l’école e-artsup. Au menu de cette édition : une exposition d’arts graphiques, des conférences données par des universitaires et une programmation musicale labellisée e-artsup. Celle-ci comptera entre autres temps forts les groupes Cirrus, Kwoon, Saycet, JLS, Shepard, Blackswan...

L’église Saint-Eustache se situe en plein cœur de Paris et fut construite de 1532 à 1640.
Unique en son genre, Saint-Eustache est considérée comme l’un des plus beaux monuments religieux de la ville. Attention, cependant à ne pas y voir les mauvais symbôles : « Utiliser l’église comme un haut lieu du patrimoine culturel et symbolique français et non comme un lieu religieux, telle est l’intention qui commande l’opération ».

A suivre prochainement sur le blog de l’école : une présentation des travaux par les élèves et un reportage sur place. Pour mieux vivre cet événement, n’hésitez pas à venir les 20 et 21 juin, métro Les Halles ou métro Etienne Marcel.

On a aimé.

Pour découvrir en intégralité le documentaire évènement de Yann Arthus-Bertrand, il vous suffit de cliquer sur l'image ci-dessous :

Le nouveau numéro de IONISMag vient de sortir. Au sommaire de cette 6e parution, une plongée au coeur de la vie associative des écoles du Groupe IONIS, dans laquelle des étudiants s'investissent bénévolement dans des projets utiles.

Egalement dans ce numéro, un focus sur l'éthique, la vie privée et le développement durabledans les nouvelles technologies au travers des cycles de conférences organisés par les écoles technologiques du Groupe et des rencontres avec des professeurs qui publient. Retrouvez la présentation de IONIS School of Technology and Management, une nouvelle école au coeur de la convergence et les 10 ans de l'Epitech. Enfin, un retour sur le Trophée de la Performance de l'ISG qui a notamment distingué l'ancien président tchécoslovaque Vaclav Havel.

Pour télécharger le IONISMag n°6, cliquez ICI.

Le prochain numéro sortira en octobre 2009.

Pour la deuxième année consécutive, les écoles de IONIS Education Group soutiennent la "Journée Mondiale des Donneurs de Sang".

Le dimanche 14 juin, l'EFS (Etablissement Français du Sang) organise le "Festival Globule". Pour l'occasion, 24 villes de France métropolitaine et des DOM proposeront des animations autour du don de sang.Au programme: exposition, test d'anémie, artistes de rues, stand réservé aux enfants, informations sur le don et bien sûr, collecte de sang.

Grâce à une campagne d'affichage et à la distribution de flyers, les étudiants des écoles du groupe seront sensibilisés au don du sang, déclaré "Grande Cause Nationale 2009" et seront invités à participer au Festival Globule.

Retrouvez toutes les informations sur le Festival Globule sur le site de l'événement :
www.festivalglobule.org
 

Les métiers du design interactif sont en pleine croissance : écrans tactiles, objets communiquants, interconnectivités, game design et design d'interfaces ...

«Sous l'influence d'évolutions technologiques convergentes (migration de l'internet vers la mobilité et haut débit/connexion permanente, traçabilité d'activités, nouvelles modalités/ nouveaux canaux de communication, flux organiques, liens sociaux, localisation sociale, radars sociaux, interfaces tangibles), l'identité numérique mobile connait une mutation profonde et rapide.»

e-artsup, l'école de la création numérique a décidé de confier la création d'une nouvelle filière «Design Interactif» à Étienne Mineur, directeur artistique et expert en interactivité.

Diplômé des Arts décoratifs de Paris (ENSAD) en 1992, Étienne Mineur est cofondateur et directeur artistique d'Index_plus en 1992. Directeur artistique indépendant pour de nombreuses agences dont Hyptique (Paris) et Nofrontiere (Vienne en Autriche). Cofondateur et directeur artistique de l'atelier de création Incandescence en 2000. Intervenant dans de nombreuses écoles, comme les Beaux-arts de Rennes, les Gobelins, les Arts décoratifs de Strasbourg, Sup Telecom... Conférencier dans de nombreuses écoles et manifestations en France et à l'étranger (Chine, Japon, Suisse, USA, Autriche, Australie, Mexique...), il vient d'achever l'installation de l'exposition code_source à Chaumont.

Pour présenter cette nouvelle filière à e-artsup Étienne Mineur donnera une conférence unique
le lundi 25 mai de 13h30 à 16h.

Inscriptions au-près de:
suzana.doric@e-artsup.net
téléphone: 01 44 08 00 62

e-artsup //////// L'école de la création numérique
14/16, rue Voltaire
94270 le Kremlin Bicêtre
01 44 08 00 62
email: peter.gabor@e-artsup.net
www.e-artsup.net/

Eh oui, je sais que je vous «bassine» avec ce sujet qui n'en finit pas d'occuper l'espace restreint de mon blog. Mais voilà, deux heures trente de vidéo, ça ne se monte pas aussi vite qu'on le souhaite. Mais je vous promets que cela vaut le coup, que vous programmiez cette projection à vos moments perdus.

Il y a cinq séquences: une intro, plus trois chapitres qui se terminent par une cinquième vidéo avec les questions-réponses au public.

Le plus long dans ce montage fut de raccorder une bande son prise indépendamment par Jean-Charles Baudot, à la prise de vue, assurée par les opérateurs de la direction de la communication du Groupe IONIS à qui nous devons (rendre à César ce qui lui appartient…) d'avoir rendu possible un projet de colloque aussi passionnant.

De remercier également nos partenaires et en premier Adobe, qui dès le lancement de l'idée se montrèrent enthousiastes à soutenir un tel projet, puis bien sûr de remercier également étapes: en son éditeur Michel Chanaud et son rédacteur en chef, Étienne Hervy qui est également intervenu au cours de ce colloque. Et enfin… de remercier également David Abiker qui a conduit de micro ferme ce débat à hauts risques.

Nous ne jouerons pas ici à l'exégèse et aux raccourcis réducteurs. Parce que le débat est long et qu'il y fut abordé tant de questions que vous vous posez quotidiennement si vous êtes un peu du métier, qu'il serait inconvenant vis à vis des débatteurs de condenser leur intervention à quelques mots, quelques phrases à l'emporte-pièce.

Oui la presse est en crise, et pas seulement la presse papier. La presse en ligne conduit depuis ses débuts une interrogation quant à son modèle économque. Qu'elle existe, adossée à une presse traditionnelle, journal papier, ou bien qu'elle soit une «pure-player» comme Rue89 par exemple, elle se doit de répondre par des chiffres à des questions de chiffres.

Le financement de la presse en-ligne n'est pas un sujet tabou. Nous n'avons pas voulu l'aborder pour des raisons de temps… et aussi parce que nous n'avons pas voulu politiser le débat qui se suffit de poser déjà pas mal de questions visuelles, techniques et ergonomiques.

Mais bien sûr que la presse va mal, et comme le disait très justement un spectateur dans la salle, a-t-on déjà vu un FastFood recevoir une étoile au Michelin. Le contenu de la presse, tout support confondu, est autant, devrait autant, être mis à l'ordre du jour que celui de sa forme graphique et interactive.

Alors voilà, faute de temps cette question n'a pas été évoquée et d'ailleurs si je puis me permettre, une réponse s'impose pour moi…

Il est plus facile d'être exigeant avec un design de qualité qu'avec un design amateur. En revanche on a déjà vu des contenus éditoriaux de très grande qualité mis en forme de façon très primaire… me souviens du Quotidien Littéraire qui fut l'ancètre de l'Évènement de Jeudi et par voie de conséquence de Marianne… mise en page inexistante et papier maculé d'encre au point qu'on en sortait les mains sales n'en déplaise à Sartre.

Et aujourd'hui encore je suis certain que vous trouverez des exemples de presse papier ou en ligne avec un design sommaire et des contenus très riches. Mais est-ce la règle? Sans doute pas. Et d'ailleurs la question d'une presse en crise pose aussi celui des lecteurs en crise de surabondance de flux d'infos.

J'arrête là ma glose pour vous laisser découvrir ces cinq vidéos et n'hésitez pas en fin de parcours (du combattant) de laisser vos commentaires pour continuer ici ou ailleurs le débat.

peter gabor | directeur d'e-artsup

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Conférence e-artsup Design et presse en ligne
Introduction
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Conférence e-artsup Design et presse en ligne
Chapitre 1
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Conférence e-artsup Design et presse en ligne
Chapitre 2
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Conférence e-artsup Design et presse en ligne
Chapitre 3
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Conférence e-artsup Design et presse en ligne
Questions
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Pecha_Kucha_vol8_diaporama from petergabor on Vimeo.

Je vous mets à dispo un diaporama et quelques enregistrements live que j'ai réalisé le 28 avril 09’ au Divan du Monde lors du 8e vol. des Pecha Kucha de Paris. Une cession presque entièrement consacrée à l'interactivité et à la créativité sonore qui participe comme vous le savez sans doute au design interactif des objets (industriels ou culturels) qui nous environnent.

Les Pecha Kucha sont organisés par étapes et les designers interactifs avec le soutien notamment d'Adobe.

D'habitude j'installe des dizaines de photos en scrolling sur mes billets, mais là, vu le nombre des intervenants, la richesse des expressions et gestes ainsi que des illustrations visuelles, mon billet aurait une fois de plus ressemblé à un long serpent de mer.

Alors j'ai testé la capture d'un diaporama à partir de bridge d'Adobe avec une appli. comme iShow You et cela donne un résultat acceptable pour visionner en 8 minutes quelques 195 photographies que j'ai réalisé dans des conditions pas toujours très orthodoxes: l'écran principal du Divan du Monde étant éclairé en partie pour que les spectateurs puissent voir les artistes, j'étais parfois obligé de photographier l'un des écrans au-dessus du public avec une perspective à «déchirer sa race».

Il n'empêche que cela vous donne une idée visuelle de ce que vous avez raté, quant à la bande son… elles sont là, artiste par artiste un peu plus bas dans le billet. Un remontage avec les images? impossible. La sychronicité n'aurait pu se faire qu'en coupant dans l'audio de façon drastique. Sans intérêt. Alors voilà, un billet que vous reviendrez picorer plusieurs fois au cours des journées de mai, parce que j'ai pleinement conscience que vous n'aurez jamais le temps de tout voir d'un seul coup.

Tant pis… le rythme de nos vies explosées par le réel et le virtuel, par les temps de bureau et de vie sociale, par vos connections à facebook, viadeo, linkedin, et j'en passe… vous amènera sans doute à revenir ici de temps à autre pour déguster par petites lampées la richesse des interventions exceptionnelles de ce volume 8 de Pecha Kucha.

Écoutez bien les présentations des artistes sélectionnés, ci-dessous, ils réalisent tous, un petit tour de force, de raconter en 20 images de 20 secondes leur travaux de recherche ou tout simplement leur dernières réalisations commerciales.

Roland Cahen
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Projet Mü | Une table pédagogique
et interactive pour les 5-6 ans
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Le toucher minuscule | Dominique Lavaur
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Le livre interactif | Etienne Mineur
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byVolta
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Via Sonora
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Jean-Jacques Birgé
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Un podcast de Michel Chanaud, Directeur des éditions étapes et de Pyramyd qui nous résume la philosophie des Pecha Kucha ainsi qu'une brève théorie de la présentation des étudiants devant le tableau noir ponctué d'une anecdote sur une conférence de Steve Jobs au moment où il venait de créer la société Next.
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Et un interview podcast de Cédric Ingrand (LCI) qui fait une véritable déclaration d'amour aux Pecha Kucha's.
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quelques liens sensoriels

http://www.mu-project.com/

http://www.letoucherminuscule.fr/

http://pagesperso-orange.fr/roland.cahen/

http://www.viasonora.fr/

http://www.byvolta.com/1.aspx

http://www.pechakuchaparis.com/jean-jacques-birge/

http://www.incandescence.com/

Compte-rendu de PechaKucha Paris Volume 8

©peter gabor | directeur d'e-artsup

Vous êtes invités à la Soirée IN & OUT où  anciens et nouveaux élèves d'e-artsup viendront échanger, au café Dune, 18, avenue Claude Vellefaux, Paris 10, le jeudi 23 avril à partir de 19h30.

"Que cela soit dit et écrit !" souligne Peter Gabor : "Venez nombreux à la soirée des anciens et modernes, une belle ambiance festive pour se retrouver avec celles et ceux qui sont sortis d'e-artsup et ceux qui sont dans le jus...jusqu'au cou" !

Le cinéma « Le Mac Mahon » était bondé mardi soir pour l’événement e-ARTSUP « Design de la presse en ligne. Avant de retrouver très prochainement en ligne toutes les vidéos de la soirée, voici un petit trailer, sorte de mise en bouche pour les plus curieux. La soirée était axée autour de trois grands thèmes : les bonnes pratiques du design presse en ligne, l’ADN des marques en ligne et l’avenir de la presse en ligne. Petites phrases :

Isabelle Thalès : « Je suis un passeur entre le journaliste et le lecteur et ce passage d’informations suscite toujours débat et questionnement sur ma tâche : Le Monde est un quotidien mais aussi une marque. Si l’édition Papier est plus hiérarchisée, si elle fourmille de choix assumés, l’édition Web, elle, est une information strictement chronologique, apportée et placée en flux continu » « Le papier est devenu un objet de luxe, perdrait t’on des éléments en passant du support vendu en kiosque au contenu Web ? Je ne le pense pas »

Etienne Mineur « Dois-je rappeler que nous travaillons tous, en ligne, sur du HTML, le HTML est la base de tous les sites. Ces sites ne sont pas adaptés aux designers contrairement à la PAO qui avait un cahier des charges précis. Nous avons avancé de façon empirique, en perdant parfois de la richesse. Il n’existe que quatre polices de caractères (pour tout le web !), le multicolonnage a totalement disparu et la résolution bien basse. Nous avons par contre gagné un outil extraordinaire : le lien hypertexte » « Les sites internet sont plus faits pour les robots de Google que pour l’humain, c’est la faute du Rankine, de l’omniprésent ranking ».

Etienne Robial : « Si l’habillage télévisuel peut sauter immédiatement aux yeux, comme le bleu pour TF1 ou le rouge pour France 2, il est temps de se demander s’il existe un habillage internet. Tout reste à inventer à ce sujet, nous en sommes à un stade préhistorique. Lorsque je racontais leur habillage aux chaines, lorsque je leur concevais, je le mettais en scène : elle faisait partie d’un clan à part, d’un clan aux limites bien définies. Rien de tout cela sur le Web »

Klavdij Sluban : « La photo sur les sites web est devenue une vulgaire tête de gondole. Quand on clique dessus s’ouvre une deuxième page qui révèle une vidéo, car avant on « voyait des photos » d’un événement et maintenant on « regarde une vidéo ». La photo est désormais un appât pour aller plus loin…sur une vidéo !

Ludovic Blécher : « Tous les sites d’infos sont issus de la culture blog : une home qu’on scrolle, une hiérarchie de l’info »

Nata Rampazzo : « Nous sommes au pied de la montagne, il faut impérativement trouver de nouvelles formes de lectures et de présentations. La question est incroyablement riche : comment lire d’une manière nouvelle, manière qui intègre la vidéo, le son et la photo ? En rassemblant une communauté de multitudes divisée par la société industrielle…Umberto Eco va à contre-courant des idées reçues en annonçant que « nous lisons plus mais différemment »

7 avril 2009: il faisait presque chaud ce jour aux alentours du Mac Mahon, au 5 de la même avenue. La salle était pleine quand le maître de cérémonie (David Abiker) sonna les trois coups du débat…

En réponse aux nombreux mails que j'ai reçu, voici en hors d'œuvre un premier compte rendu de la soirée avec photos et une remarquable prise de son réalisé par Jean-Charles Baudot (le son du jour ). Ne me reprochez pas que la bande-son dure 2h30, débordé je suis, et nous préparons en même temps une mise en ligne complète de la vidéo réalisée ce soir là. Celle-ci sera en revanche découpée en 5 séquences à peu près égales.

Voici donc l'enregistrement intégral du débat, que vous pourrez écouter sur votre iPod-iPhone ou bien dans la voiture, tranquillement.

Je voudrais également remercier tout particulièrement les intervenants: Ludovic Blecher de Libération , Arnaud Aubron de Rue89, Benoît Raphaël de lepost.fr (pour les Journalistes) et Isabelle Talès (journal le Monde), Étienne Mineur (directeur artistique, Incandescence ), Étienne Robial (directeur artistique, Canal Plus), Étienne Hervy (rédacteur en chef d'étapes ), Nata Rampazzo (directeur artistique, Rampazzo & Associés), Klavdij Sluban (photographe), Christian Dubuis Santini (directeur artistique, Agence Mercure) pour les Designers.

Un grand merci également à Adobe (Stéphanie Saïssay, Geneviève Hamelin, Isabelle Ronvaux, Olivier Saint Léger…) notre partenaire, qui nous a permis d'organiser ce débat sans oublier bien sûr étapes , notre partenaire média.

Encore merci également à David Abiker de France Info qui a animé ce débat avec une passion rare pour l'esthétique et la créativité et enfin à toute l'équipe d'e-artsup, les étudiants, qui ont assuré la gestion de la salle, et mes chères collaboratrices qui ont géré les réservations ainsi que la logistique de la soirée. Merci à tous et bravo… ce fut une très belle aventure.

http://www.typogabor.com/Son/debat_presse_en_ligne.mp3

Voici le son de ce débat 

Étienne Robial, Étienne Mineur, Étienne Hervy, Nata Rampazzo, Isabelle Talès, David Abiker, se préparent pour la soirée design de la presse en ligne, au Mac Mahon, le mardi 7 avril à 17h30.

Organisé par e-artsup , l'école de la création numérique, en partenariat avec Adobe et la revue étapes:

Bien sûr un tel événement se doit d'être préparé. J'ai d'abord rencontré les principaux acteurs graphiques avec David Abiker, journaliste à France Info qui animera le débat. Étienne Robial que je soupçonnais d'avance d'être passionné par le sujet. Pour avoir un peu suivi son départ de Canal Plus comme une rupture à la fois inéluctable tout autant qu'incompréhensible. J'ai lu ici et là des commentaires élogieux tout autant que venimeux à son égard.

Parce qu'en France on préfère encenser un Lou Dorfsman qui reste près de 40 ans à la tête du design global de la CBS et enterrer le plus vite possible son alter ego en France au prétexte qu'il est limite d'âge. Old School ai-je lu à son encontre. Dieu, je l'ai entendu cette semaine lors de cette préparation pour notre débat, et il est tout sauf old school. Intelligent, malin, pour ne pas dire espiègle, il n'a jamais été webdesigner, voire, il découvre la toile depuis peu et il a déjà tout compris. «La Typo? mais non» dit-il «on fait pas de typo sur le web, ou bien il faudrait redéfinir le mot pour en comprendre le sens moderne.» Tellement vrai.

Étienne Mineur qui prépare en même temps le festival de Chaumont, débordé par d'innombrables projets, nous fait l'immense plaisir d'être le porte parole d'un design en devenir. Nata Rampazzo , acteur majeur en France et en Italie du design de presse, aussi bien print que web. Un homme d'une immense culture qui marie design et management depuis une trentaine d'années. Étienne Hervy, rédacteur en chef d'étapes: «me suis toujours senti plus proche des designers que des journalistes», ça tombe bien parce que nous aurons fort à faire mardi prochain à tenter de bousculer certaines résistances… enfin, nous ne dévoilons rien… mais ce serait mentir en vous disant que ce sera une joute consensuelle… Nous rejoindront sur le plateau du débat Christian Dubuis Santini, directeur artistique de l'Agence Mercure, ainsi que Klavdij Sluban Photographe-Auteur qui prône une image qui fait sens, et les journalistes de Libération, Rue89, Paris-Match et Lepost.fr

Isabelle Talès, posant devant deux versions du journal
Le Monde. Le tout premier, ainsi que la dernière version papier.

Klavdij Sluban lors de son exposition pendant le Mois de la Photo

© photos & textes, peter gabor, directeur d'e-artsup

(Communiqué de Presse)

Le design de la presse en ligne en débat,

à l’initiative d’e-artsup, l’école de la création numérique, en partenariat avec Adobe et étapes:. Cet événement, premier du genre en France sera animé par David Abiker, journaliste à France-Info. Il explorera le développement de la presse en ligne sous l’angle du design graphique, de l’ergonomie, de l’interactivité et des standards d’architecture de l’information.

À l’heure où chacun se pose la question de l’avenir de la presse-papier et du glissement progressif de l’information vers le net :
«La question de la noblesse de la presse en ligne et de son lien originel avec la presse-papier en terme de design a été peu abordée par les professionnels. Il nous semblait intéressant à e-artsup, en tant qu’acteur majeur dans l’enseignement du design graphique et interactif, de participer de près à l’analyse, au benchmark et à l’ADN de l’info-papier, à sa portabilité vers internet. Initier donc une réflexion de grande envergure avec des professionnels journalistes, designers et photographes.» affirme Peter Gabor, typo-graphiste et directeur d’e-artsup.

Aux côtés de David Abiker et de Peter Gabor, des acteurs majeurs du design graphique, concepteurs de sites, photographe, directeurs artistiques… exploreront le lien entre presse papier et presse en ligne, l’ergonomie et le confort de lecture sur le net, la place de la photo, de la typographie, de l’édito, de la publicité, le design des journaux d’infos à la manière des blogs. La notion de marque et d’identité graphique, le comportement et les attentes des lecteurs en terme de Web 2.0 (commentaires, partage, archivage, chroniques de lecteurs, forums, chats), la déclinaison online d’un quotidien ou d’un hebdo papier, la création d’une marque de presse en ligne, des comparaisons graphiques de sites “pure players» vs. les portails de presse qui s’adossent à un magazine ou un journal traditionnel…

Design et presse en ligne.
Et si on faisait du neuf avec du beau?

experts invités

Pierre Haski, directeur de la publication Rue89.com
Étienne Mineur, artiste & designer interactif, Incandescence
Benoît Raphaël, rédacteur en chef du lepost.fr
Klavdij Sluban, photographe-auteur
Nata Rampazzo, agence Rampazzo & Associés
Étienne Robial, directeur artistique (lire sur étapes)
Christian Dubuis Santini, directeur artistique, Agence Mercure
Peter Gabor, typo-graphiste, directeur d’e-artsup
Isabelle Talès, graphiste au journal Le Monde
Ludovic Blécher, rédacteur en chef de Libération.fr
Benoit Leprince, rédacteur en chef de ParisMatch.com

Débat animé par David Abiker (France-Info)

Entrée libre sur réservation

Au Mac Mahon,
le mardi 7 avril,
5 avenue Mac Mahon,
75017 Paris

accueil: 17h30
débat: 18h00-20h00
cocktail: 20h00-21h00

Contacts Presse :

Agence TUKILIK pour e-artsup
Olivia Aubertin : 01 56 80 11 50
Laëtitia Guittard : 01 56 80 11 50
Email:
oaubertin@tukilik.com / laetitia@tukilik.com

Agence Ketchum pour Adobe
Isabelle Ronvaux : 01.53.32.56.49
Thibault Peulen : 01.53.32.55.99
Emails:
isabelle.ronvaux@ketchum.fr
thibault.peulen@ketchum.fr

C'est l'avant dernière conférence que Michel Wlassikoff donne ici dans le cadre des conférences du mercredi d'e-artsup.

Sans doute pas le dernier cycle, puisque nous y prenons goût, et les contenus commencent à passionner positivement l'auditoire. Venez nombreux à ces deux dernières prestations lumineuses et riches en connaissances culturelles, sociologiques et historiques.

Amphitéatre 4 à e-artsup,
sur le Campus de IONIS Education Group,
14-16 rue Voltaire au Kremlin-Bicêtre
(cf plan ci-dessous)
Amphithéatre 4 | horaire 19h-21h

Graphisme et typographie
(des origines à nos jours)

Dans le cadre du cycle de conférences des mercredi soir d'e-artsup
par Michel Wlassikoff, historien du graphisme

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écouter, poser des questions
et rencontrer Michel Wlassikoff qui nous conte
l'«Histoire du graphisme en France... et ailleurs»
à e-artsup institut:

Michel Wlassikoff, historien du graphisme, auteur d'Histoire du graphisme en France - Diplômé de l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Michel Wlassikoff a dirigé Signes, revue de référence consacrée au graphisme; il est l'auteur d'ouvrages historiques dans ce domaine (notamment Histoire du graphisme en France, Musée des arts décoratifs, 2005, réédition en 2008). Commissaire d'expositions («Signes de la collaboration et de la résistance», ÉSAD Strasbourg, 2000 ; «Signes», Centre Pompidou, 2001, 2002, 2003), il participe aux Revues parlées sur le graphisme au Centre Pompidou, et enseigne l'histoire du graphisme au sein de plusieurs écoles supérieures d'art.quelques images du livre de Michel Wlassikoff sont visibles ici:

http://www.typogabor.com/LeWlassikoff/index.html

Ce cycle de conférences suit un parcours historique, des origines à nos jours. S'appuyant sur une vaste iconographie, Michel Wlassikoff décrit et définit les différents aspects de la pratique du graphisme : art de l'affiche, création typographique, graphisme éditorial, graphisme de presse, graphisme d'information, graphisme multimédia, habillage télévisuel...

Les évolutions du graphisme et de la typographie sont examinées en lien avec les arts plastiques, la photographie, le design et l'urbanisme. L'objectif est de développer une réflexion sur l'évolution du rapport entre le texte et l'image et sur la place du graphisme dans les systèmes de communication et en tant que pratique artistique et sociale.

La dernière conférence:

1er avril | 19h: L'entrée en scène du numérique (1975-1995).

Réservation obligatoire par e-mail:
suzana.doric(at)e-artsup.net

Présence obligatoire
pour les étudiants d'eartsup: 1ères et 2e années
Souhaitée pour les 3e, 4e et 5e années
sur inscription auprès de Suzana Doric
suzana.doric(at)e-artsup.net
(dans la limite des places disponibles).

Les inscriptions «externes à e-artsup»
seront validées dans la limite des places disponibles.
Inscription auprès de Suzana Doric: suzana.doric(at)e-artsup.net

accès

e-artsup
14-16 rue Voltaire
94270 Le Kremelin-Bicêtre
Amphithéatre 4

Tél. : 01 44 08 00 62

Métro : Porte d'Italie

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conférence précédente:

Michel Wlassikoff aux mercredis d'e-artsup | photos d'une conférence

C'était hier soir dans l'Amphi 4 d'e-artsup.

L'apport suisse
et le début des images de marques (1935-1960)
par Michel Wlassikoff

Ce soir mercredi 18 mars
à 19 heures c'est:
L'apport suisse
et le début
des images
de marques (1935-1960)

Amphitéatre 4 à e-artsup,
sur le Campus de IONIS Education Group,
14-16 rue Voltaire au Kremlin-Bicêtre
(cf plan ci-dessous)
Amphithéatre 4 | horaire 19h-21h

Graphisme et typographie
(des origines à nos jours)

Dans le cadre du cycle de conférences des mercredi soir d'e-artsup
par Michel Wlassikoff, historien du graphisme

_

écouter, poser des questions
et rencontrer Michel Wlassikoff qui nous conte
l'«Histoire du graphisme en France... et ailleurs»
à e-artsup institut:

Michel Wlassikoff, historien du graphisme, auteur d'Histoire du graphisme en France - Diplômé de l'École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Michel Wlassikoff a dirigé Signes, revue de référence consacrée au graphisme; il est l'auteur d'ouvrages historiques dans ce domaine (notamment Histoire du graphisme en France, Musée des arts décoratifs, 2005, réédition en 2008). Commissaire d'expositions («Signes de la collaboration et de la résistance», ÉSAD Strasbourg, 2000 ; «Signes», Centre Pompidou, 2001, 2002, 2003), il participe aux Revues parlées sur le graphisme au Centre Pompidou, et enseigne l'histoire du graphisme au sein de plusieurs écoles supérieures d'art.quelques images du livre de Michel Wlassikoff sont visibles ici:

http://www.typogabor.com/LeWlassikoff/index.html

Ce cycle de conférences suit un parcours historique, des origines à nos jours. S'appuyant sur une vaste iconographie, Michel Wlassikoff décrit et définit les différents aspects de la pratique du graphisme : art de l'affiche, création typographique, graphisme éditorial, graphisme de presse, graphisme d'information, graphisme multimédia, habillage télévisuel...

Les évolutions du graphisme et de la typographie sont examinées en lien avec les arts plastiques, la photographie, le design et l'urbanisme. L'objectif est de développer une réflexion sur l'évolution du rapport entre le texte et l'image et sur la place du graphisme dans les systèmes de communication et en tant que pratique artistique et sociale.

Les conférences suivantes:

25 mars | 19h: La conception d'un nouvel environnement (1960-1975).

1er avril | 19h: L'entrée en scène du numérique (1975-1995).

Réservation obligatoire par e-mail:
suzana.doric(at)e-artsup.net

Présence obligatoire
pour les étudiants d'eartsup: 1ères et 2e années
Optionnels pour les 3e, 4e et 5e années
sur inscription auprès de Suzana Doric
suzana.doric(at)e-artsup.net
(dans la limite des places disponibles).

Les inscriptions «externes à e-artsup»
seront validées dans la limite des places disponibles.
Inscription auprès de Suzana Doric: suzana.doric(at)e-artsup.net

accès

e-artsup
14-16 rue Voltaire
94270 Le Kremelin-Bicêtre
Amphithéatre 4

Tél. : 01 44 08 00 62

Métro : Porte d'Italie

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l'impression bizarre qu'il s'agit d'Apple ou d'Orange… quezako?

y a même un fond d'écran, tiens avec une signature e-artusp?

En raison des grèves qui paralysent les transports dès mercredi soir la région parisienne, nous avons préféré décaler d'une date tout le cycle de conférence de Michel Wlassikoff. Lisez bien la liste des dates ci-dessous.

Graphisme et typographie
(des origines à nos jours)
Cycle de conférences des mercredi soir d’e-artsup
par Michel Wlassikoff, historien du graphisme

Adresse: e-artsup au Kremlin-Bicêtre

Amphithéatre 4 | horaire 19h-21h

_

écouter, poser des questions
et rencontrer Michel Wlassikoff qui nous conte
l’«Histoire du graphisme en France… et ailleurs»
à e-artsup institut:

mercredi 4 février 2009, à 19 heures,

attention ces dates sont nouvelles, elles viennent d'être corrigés en raison de la grève général qui posait trop de problèmes à nos étudiants d'e-artsup.

Amphitéatre 4 à e-artsup, sur le Campus de IONIS Education Group, 14-16 rue Voltaire au Kremlin-Bicêtre (cf plan ci-dessous)

Prédominance
de la langue et
de la typographie françaises
du XVIe au XIXe siècle.

Michel Wlassikoff, historien du graphisme, auteur d’Histoire du graphisme en France – Diplômé de l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Michel Wlassikoff a dirigé Signes, revue de référence consacrée au graphisme; il est l’auteur d’ouvrages historiques dans ce domaine (notamment Histoire du graphisme en France, Musée des arts décoratifs, 2005, réédition en 2008). Commissaire d’expositions («Signes de la collaboration et de la résistance», ÉSAD Strasbourg, 2000 ; «Signes», Centre Pompidou, 2001, 2002, 2003), il participe aux Revues parlées sur le graphisme au Centre Pompidou, et enseigne l'histoire du graphisme au sein de plusieurs écoles supérieures d’art.

quelques images du livre de Michel Wlassikoff sont visibles ici:

http://www.typogabor.com/LeWlassikoff/index.html

Ce cycle de conférences suit un parcours historique, des origines à nos jours. S’appuyant sur une vaste iconographie, Michel Wlassikoff décrit et définit les différents aspects de la pratique du graphisme : art de l’affiche, création typographique, graphisme éditorial, graphisme de presse, graphisme d’information, graphisme multimédia, habillage télévisuel…

Les évolutions du graphisme et de la typographie sont examinées en lien avec les arts plastiques, la photographie, le design et l’urbanisme. L'objectif est de développer une réflexion sur l’évolution du rapport entre le texte et l’image et sur la place du graphisme dans les systèmes de communication et en tant que pratique artistique et sociale.

Les conférences suivantes:

11 février | 19h: L'Art nouveau et les avant-gardes (1890-1920).

11 mars | 19h: La fondation du graphisme moderne (1920-1935).

18 mars | 19h: L'apport suisse et le début des images de marques (1935-1960).

25 mars | 19h: La conception d'un nouvel environnement (1960-1975).

1er avril | 19h: L’entrée en scène du numérique (1975-1995).

Réservation obligatoire par e-mail: suzana.doric(at)e-artsup.net

Présence obligatoire pour les étudiants d'eartsup: 1ères et 2e années
Optionnels pour les 3e, 4e et 5e années sur inscription auprès de Suzana Doric (suzana.doric(at)e-artsup.net) (dans la limite des places disponibles)

Optionnels pour tous les membres-étudiants de IONIS-CAMPUS et IONIS Education Group: inscription auprès de Suzana Doric (suzana.doric(at)e-artsup.net) (dans la limite des places disponibles)

Les inscriptions «externes au Campus» seront validées dans la limite des places disponibles.

accès

e-artsup
14-16 rue Voltaire
94270 Le Kremelin-Bicêtre
Amphithéatre 4

Tél. : 01 44 08 00 62

Métro : Porte d'Italie

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Graphisme et typographie (des origines à nos jours)
Cycle de conférences les mercredi soir à e-artsup
par Michel Wlassikoff, historien du graphisme

Adresse: e-artsup au Kremlin-Bicêtre
Amphithéatre 4 | horaire 19h-21h

_

écouter, poser des questions
et rencontrer Michel Wlassikoff qui nous conte
l’«Histoire du graphisme en France… et ailleurs»

mercredi 28 janvier à 19 heures

Prédominance
de la langue et
de la typographie françaises
du XVIe au XIXe siècle.

Michel Wlassikoff, historien du graphisme, auteur d’Histoire du graphisme en France – Diplômé de l’École des hautes études en sciences sociales (EHESS), Michel Wlassikoff a dirigé Signes, revue de référence consacrée au graphisme; il est l’auteur d’ouvrages historiques dans ce domaine (notamment Histoire du graphisme en France, Musée des arts décoratifs, 2005, réédition en 2008). Commissaire d’expositions («Signes de la collaboration et de la résistance», ÉSAD Strasbourg, 2000 ; «Signes», Centre Pompidou, 2001, 2002, 2003), il participe aux Revues parlées sur le graphisme au Centre Pompidou, et enseigne l'histoire du graphisme au sein de plusieurs écoles supérieures d’art.

quelques images du livre de Michel Wlassikoff sont visibles ici:

http://www.typogabor.com/LeWlassikoff/index.html

Ce cycle de conférences suit un parcours historique, des origines à nos jours. S’appuyant sur une vaste iconographie, Michel Wlassikoff décrit et définit les différents aspects de la pratique du graphisme : art de l’affiche, création typographique, graphisme éditorial, graphisme de presse, graphisme d’information, graphisme multimédia, habillage télévisuel…

Les évolutions du graphisme et de la typographie sont examinées en lien avec les arts plastiques, la photographie, le design et l’urbanisme. L'objectif est de développer une réflexion sur l’évolution du rapport entre le texte et l’image et sur la place du graphisme dans les systèmes de communication et en tant que pratique artistique et sociale.

Les conférences suivantes:

• 4 février | 19h: L'Art nouveau et les avant-gardes (1890-1920).
• 11 février | 19h: La fondation du graphisme moderne (1920-1935).
• 11 mars | 19h: L'apport suisse et le début des images de marques (1935-1960).
• 18 mars | 19h: La conception d'un nouvel environnement (1960-1975).
• 25 mars | 19h: L’entrée en scène du numérique (1975-1995).

Réservation obligatoire par e-mail: suzana.doric@e-artsup.net

Présence obligatoire pour les étudiants d'eartsup: 1ères et 2e années
Optionnels pour les 3e, 4e et 5e années sur inscription auprès de Suzana Doric (suzana.doric(at)e-artsup.net) (dans la limite des places disponibles)

Optionnels pour tous les membres-étudiants de IONIS-CAMPUS et IONIS Education Group: inscription auprès de Suzana Doric (suzana.doric(at)e-artsup.net) (dans la limite des places disponibles)

Les inscriptions «externes au Campus» seront validées dans la limite des places disponibles.

Accès

e-artsup - Amphithéatre 4
14-16 rue Voltaire
94270 Le Kremelin-Bicêtre
Tél. : 01 44 08 00 62
Métro : Porte d'Italie

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Pour la deuxième année consécutive, les étudiants et les écoles du Groupe Ionis se mobilisent à l’occasion de la journée mondiale de lutte contre le sida. Cette journée intitulée « IONIS en veille contre le Sida » se déroulera le 28 novembre au cœur de chacune des écoles du groupe, implantées à Paris et dans les plus grandes villes de France.

Cet évènement national a pour vocation de sensibiliser et de lutter contre certaines connaissances erronées sur la maladie. Même si les progrès thérapeutiques ont transformé la vie de personnes contaminées, la prévention et le dépistage restent plus que jamais primordiaux, puisqu’il n’existe pas encore de vaccin, ni de traitement. La banalisation et un certain laisser-aller parmi les jeunes en matière de prévention sont autant de facteurs justifiant une telle mobilisation..

Le Groupe IONIS, avec le soutien de plusieurs associations telles que Sidaction, Sida-info-service, CRIPS, CRAES, ALS, Chrétiens et Sida, AIDES, Action Sida Ville et INPES, a souhaité mettre en place un dispositif de communication pour mobiliser et sensibiliser ses 15 000 étudiants.

La journée s’articulera en trois temps :
-    une information permanente (avec des stands d’informations des associations partenaires)
-    des débats animés par des professionnels
-    des conférences thématiques autour d’une rétrospective sur les différentes campagnes de communication sur la maladie

Dans chaque école, les associations étudiantes mettront en place plusieurs initiatives spécifiques, comme la vente de bracelets ou de pin’s, pour récolter des fonds pour les associations partenaires

Pour tester vos connaissances sur la maladie, retrouvez le quiz « le sida & toi », créé par Sidaction et France 5 : www.curiosphere.tv/sida/quiz.cfm

L'exposition " Machines à rêves ", organisée du 21 octobre au 7 novembre, au passage de Retz (Paris 3e), avait pour ambition de dresser un panorama de l'art vidéo dans le monde à travers une sélection de 25 vidéastes internationaux.

La manifestation est le fruit d'échanges entre Jean-Luc Monterosso, directeur de la Maison européenne de la Photographie et Alain Fleischer, écrivain, cinéaste touche-à-tout. Réalisée en partenariat avec Dailymotion, l'exposition continue à vivre sur Internet, avec une sélection de certaines œuvres : http://www.dailymotion.com/sas/videoshortlist-en/

Pour la troisième année consécutive, la Maison d’art Bernard Anthonioz consacre son exposition de rentrée au graphiste néerlandais Harmen Liemburg en coproduction avec le Festival international de l’Affiche et du Graphisme de Chaumont. Plongé au milieu des gravures et beaux livres du XIXe siècle, il compose une série post-moderne et romantique.

Le graphiste Harmen Liemburg, est un  représentant de la nouvelle scène du graphisme d’Amsterdam. Il est ce qu’on peut appeler un ” faiseur d’images ” créant des objets graphiques (affiches, illustrations, vêtements, timbres,  signalétiques…) attractifs qui s’assemblent en un mélange détonnant de collages, couleurs et compositions. Si l’énergie de ses productions s’appréhende immédiatement, un temps s’avère nécessaire pour décrypter l’ensemble des problématiques mises en jeu. Harmen Liemburg puise à de multiples sources d’inspiration et ses intérêts vont aussi  bien de l’art ancien qu’à l’art contemporain japonais, en passant par l’art populaire américain et ses signes et objets.
Le « courant noir » qu'évoque le titre de cette exposition de Harmen Liemburg semble se référer aux flots d'informations imprimées qui caractérisent nos temps modernes occidentaux. « Black Current » est propice à une interrogation et  une manipulation graphiques des objets issus de  la collection de la Fondation nationale des arts graphiques et plastiques.

Plongé au cœur de la bibliothèque Smith-Lesouëf, naviguant de romans en recueils de poésies, de livres d'art en vieux magazines ou comptes financiers, le graphiste a ainsi pu appréhender toutes les possibilités graphiques des livres du XIXe siècle, illustrés de gravures en noir et blanc. Privilégiant les images géographiques ou naturalistes, le graphiste s'interroge sur leurs usages. Black Current, à la croisée des XIX et XXIe siècles, devient alors le creuset des techniques et des interrogations, opérant une synthèse entre l'univers de Harmen Liemburg et les gravures nées au cœur de la Révolution Industrielle.
Black Current ou la rivière d'encre... Métaphore d'un flot jamais interrompu - et un peu abrutissant - d'informations nombreuses et vite publiées, vite oubliées.

Du 10 septembre au 26 octobre 2008.
Maison d'Art Bernard Anthonioz, 16 rue Charles VII, Nogent sur Marne (94).
Ouvert tous les jours, sauf le mardi et jours fériés, de 12h à 18h.
Plus d'infos sur : www.maisondart.com

La 25e édition de l’Apple Expo, le 1er rendez-vous Mac en Europe, s’est déroulé du 17 au 20 septembre 2008, pour la 1ère fois sans la présence de la firme. Une nouvelle déception pour les fidèles du salon qui avaient déjà regretté l'an dernier l'absence de l'iPhone. Rappelons que l’Apple Expo est le plus ancien et le plus important salon informatique dédié à la marque à la pomme.

Apple Expo, sans Apple
Un choix stratégique de la firme car Apple souhaitait avant tout assurer un réseau et une permanence dans la visibilité au travers de plus de 200 Apple Stores plutôt qu’avec des salons annuels. S’en est suivi alors, une réorganisation complète de l’Apple Expo avec, au programme, plus de 200 exposants. « D'année en année, Apple réduit sa participation aux salons, car il existe souvent de meilleurs moyens d'entrer en contact avec nos clients. La popularité croissante du site web apple.com nous permet de toucher directement plus d'une centaine de millions de clients dans le monde entier par des moyens novateurs », a indiqué Apple dans un communiqué. Pour présenter ses nouveaux produits, la firme se concentre sur ses événements propriétaires, comme la récente conférence « Let's Rock » qui s'est déroulée à San Francisco. Une décision qui s'applique sur les quatre continents.
Bien que déçus, les visiteurs on toutefois été attirés en nombre car si Apple n’était pas présent, ses produits eux l’étaient bien, via des distributeurs de produits électroniques, notamment la Fnac, à commencer par la nouvelle gamme d’iPod annoncés tout récemment. Les visiteurs ont en outre assisté à des débats, des conférences et des présentations passionnantes au cœur du salon dans un espace dédié à la création.  Cette année, les derniers produits Apple étaient bien présents.

La dernière Apple Expo ?
Il se murmure de plus en plus fort que l'Apple Expo de cette année serait la dernière. Ce salon irait alors rejoindre la Mac Expo de Londres et les MacWorld de Tokyo et Boston dans le cimetière des salons dédiés à la marque à la pomme. Mais ca n’est pas sans décevoir les fans
Tout d'abord, après 25 ans d'existence, l'Apple Expo représente plus que jamais une vitrine de la marque Apple et une source de revenus pour certains revendeurs présents sur le salon. D'autre part, l'absence de la firme de Cupertino sur le salon offre une plus grande liberté à Reed Exhibitions, l'organisateur du salon. En effet, loin de la mainmise d'Apple, le salon pourrait, comme c'est déjà le cas cette année, s'installer sur un créneau particulier comme, par exemple, tout ce qui concerne la photo et vidéo sur Mac.
Rebaptisée « Apple Expo Remix'08 », le salon parisien a accueilli près de 30 000 visiteurs soit 20000 de moins que l’année dernière. Certains observateurs  affirment que l'ouverture annoncée d'un magasin Apple Store de 715 m² au Carrousel du Louvre devrait sonner définitivement la fin de l'Apple Expo.

Pour le lancement d'Expression Studio 2, Microsoft vous invite à une soirée évènement qui aura lieu mercredi 17 septembre avec le soutien de DDB et de l'association Designers Interactifs. A cette occasion, Surya Vanka, responsable de l'expérience utilisateur chez Microsoft corp. présentera l'évolution du Design chez Microsoft. Auteur largement publié et reconnu, Surya Vanka, intervient aujourd'hui dans de nombreuses conférences internationales.

Arturo Toledo, en charge de la stratégie de formation pour les designers et agences au niveau mondial pour Expression, Silverlight & WPF (Windows Presentation Foundation) sera également présent et exposera, au cours de cette soirée, les atouts d'Expression Studio 2 pour les Designers
D'autres experts produits se succèderont pour vous faire découvrir les cinq outils d'Expression Studio 2, à savoir, Expression Web pour la création de pages Web, Expression Blend pour la création d'interfaces, Expression Design pour l'illustration vectorielle, Expression Media pour la gestion des médias et Expression Encoder pour l'encodage de vidéos.
Parmi les grandes nouveautés de cette nouvelle version, nous trouvons la prise en charge du PHP et des fichiers issus de Photoshop dans Expression Web 2. Mais également le support de Silverlight dans Expression Web 2 et Expression Blend 2. La suite est conçue pour fonctionner en parallèle avec Visual Studio 2005 ou 2008. Le but est de permettre aux créatifs et aux développeurs de s'échanger un projet sans risque de voir leur travail écrasé par les modifications apportées par l'une ou l'autre des deux parties en présence.
Si vous avez toujours voulu savoir comment Microsoft plaçait le Design au milieu de ses produits, cette soirée est faite pour vous. Des surprises vous attendent autour d'Expression Studio 2, de Windows Vista, du graphisme....Et à partir de 20 h, un cocktail dînatoire sera offert aux participants

Rendez-vous le 17 septembre 2008 à l'agence de communication DDB à Paris, 55 rue d'Amsterdam, Paris 8e

Inscriptions et informations sur www.ddbdigitaldayx.com

 Soyez curieux comme des e-artiens, venez découvrir leurs expositions !

1 Exposition Grand Projet de fin de 3e année:  le samedi 21 juin de 10h à 17h

2 Exposition Grand Projet de fin de 4e et 5e année: le samedi 5 juillet de 10h à 17h

3 Exposition-Concert à l'Eglise St Eustache (Paris 1er) par les 4e et 5e année Concept : le vendredi 20 juin à partir de 18h30 et le samedi 21 juin non stop ( www.xulux.fr)

E-ARTSUP vous ouvre ses portes au 15 rue des Lions St-Paul(Paris 4e) pour échanger avec nos étudiants qui vous présenteront leur grand projet.

Venez nombreux !

E-art sup :

15 rue des lions saint-paul

75004 Paris

Métro: saint-paul ( ligne 1) ou sully-morland ( ligne 7)

Contact: Gilles Buchard, Julien Gramage

Tél: 01 55 26 84 84

www.e-artsup.net 

La nuit des nouveaux arts sacrés avec l'exposition "Transe-mission / de corps à coeur"

La section concept d'e-artsup a travaillé sur "xulux, le magazine qui décrypte la pop culture à la lumière de la philosophie". Elle présentera son travail pendant la Nuit des Nouveaux Arts Sacrés avec l'exposition "Transe-mission/de corps à coeur", les 20 juin à partir de 18h et le 21 juin jusqu'à 23 h à l'église Saint-Eustache.

A travers la mise en scène de différents "modules", les étudiants vous proposent de voyager au coeur de l'interprétation et des différents sens qui peuvent s'en dégager. Vous découvrirez la façon dont ils ont pu lire la culture contemporaine à travers des notions philosophiques.

 Accès: Eglise Saint-Eustache (Paris 1er), métro/RER : les Halles, Châtelet, Pont Neu

Pour plus d'infos: www.myspace.com/nabiesite

Venez nombreux ! 

Focus sur Xulux: une revue pas comme les autres

Les étudiants de 4e et de 5e année concept vous proposent à travers le blog xulux, de mettre en lumière la culture contemporaine et les tendances profondes de la société par la philososphie, la sociologie et la science des religions.                                          www.xulux.fr 

IONIS Education Group s'engage auprès de l'Etablissement Français du Sang en sensibilisant les jeunes au don du sang.

Le Groupe IONIS, 1er groupe d'enseignement supérieur privé de France a signé un partenariat global avec l'Etablissement Français du Sang (EFS) pour la Journée Mondiale des donneurs du sang, le 14 juin prochain.

Il s'agit d'un grand rendez-vous qui permet de sensibiliser et d'informer le plus grand nombre sur l'importance que représente le don du sang.

Cette année, l'EFS met l'accent sur la régularité des dons. Les besoins en produits sanguins augmentent sensiblement d'une année à l'autre. Plus que jamais, la régularité des dons est indispensable. Cette régularité peut s'exprimer par le recrutement continu de nouveaux donneurs notamment des jeunes et par le renouvellement régulier du don de sang, c'est-à-dire amener les donneurs à donner plus souvent.

Dans ce contexte, le Groupe IONIS a décidé de s'impliquer auprès de l'EFS pour sensibiliser les jeunes à l'importance du don du sang.

Les 15 écoles du groupe, soit 15 000 étudiants, s'engagent en lançant une véritable campagne de communication et de sensibilisation auprès de leurs étudiants. A cette occasion, chacune d'entre elles met en place des affiches de l'EFS, distribue des flyers et relaie l'information sur leur site internet. Cette opération a été précédée par de nombreuses actions menées avec les écoles dans le domaine de la collecte de sang.

Par ailleurs, l'implantation du groupe dans diverses grandes villes (Bordeaux, Grenoble, Lille, Lyon, Nancy, Montpellier, Nice, Nantes, Strasbourg et Toulouse) offre un vrai relais régional pour l'EFS auprès des jeunes.

Souhaitant inscrire ce partenariat dans la durée, le Groupe IONIS participera aux divers événements consacrés aux jeunes et organisés par l'EFS durant l'année, notamment pour les campagnes ciblant les jeunes en octobre et mars.

Du 18 au 20 avril 2008, l'école E-Art sup a été partenaire du festival de Romans.

Cet évènement avait pour objectif de promouvoir l'expression sur internet.
Six étudiants de deuxième et de troisième année, accompagné par Julien de l'équipe de la direction d' e-art sup, ont participé avec réussite à ce festival.

L'objectif pour ces étudiants était de former les festivaliers aux logiciels de création web : photoshop, dreamweaver, Flash. Ainsi, pendant deux jours, Natacha, Cécile, Camille, Yan, Emmanuel et Alexandre ont donc fait part de leurs enseignements appris à e-art-sup pour aider les festivaliers à apprendre et à se servir de ces logiciels.

Dès le vendredi, Natacha et Cécile ont formé le groupe des débutants sur photoshop. Composé de personnes variées allant des adolescents aux personnes plus âgées, nos formatrices ont su, avec enthousiasme et passion, leur apprendre les utilités de ces logiciels et leur donner les bases pour effectuer de la retouche photo par exemple.

Ensuite, ce fut au tour de Yan et d'Emmanuel de former les festivaliers à Dreamweaver. Ce duo de formateurs a ainsi  montré en deux heures, comment créer une page web, et comment utiliser les principales fonctions de ce logiciel.

Enfin, la journée s'est clôturée par l'apprentissage de Flash, animé par Alexandre et Camille. Le public inscrit à cette formation, a été ravi de créer des images animées.

Le lendemain, nos étudiants ont de nouveau joué les formateurs mais cette fois pour un public plus averti.
Tout en valorisant l'école e-art sup durant leur séance de formations, les e-artiens ont pu également rencontrer d'autres acteurs du marché du web, notamment lors des cérémonies. Certains ont donné leurs cartes de visite pour se renseigner sur des stages, ou simplement se constituer un carnet d'adresse. 

Certains en ont même profité pour passer à la télévision locale afin de promouvoir leur blog personnel. Alexandre a ainsi répondu aux questions d'une journaliste, qui était intéressée par son parcours : tout en mentionnant "e-art sup", Alexandre a également communiqué sur son blog créatif.

Ce festival a enfin permis à nos joyeux drilles de faire la fête, et de manger dans des restaurants très sympathiques.

Après ce séjour, l'ensemble de l'équipe s'est déja donné rendez-vous pour l'année prochaine.

Encore bravo et merci pour leurs particpations et à très bientôt pour d'autres évènements.

Le 17 avril 2008, soit un mois après le Microsoft Mix de Las Vegas, Microsoft organisait à Paris le Remix08, version française de l'événement. Comme aux Etats-Unis, l'édition parisienne rassemblait un grand nombre de décideurs marketing, de graphistes et de développeurs. L'objectif était, pour l'éditeur, d'expliquer la stratégie «software+service» du groupe, de présenter ses derniers logiciels d'infrastructure, ses nombreux services web, ses outils de monétisation et ceux dédiés aux designers en multipliant les présentations liées aux technologies Silverlight et Expression.

A cette occasion, Yannick Lejeune, Directeur Internet du Groupe IONIS, invité au Mix de Las Vegas et présent au Remix de Paris, s'est exprimée, lors d'une séance interview, sur le design interactif et son importance pour e-artsup.